Å bli en Art Connoisseur

November 12  by Eliza

Det har vært mange begavede og skarpe-eyed kuratorer (voktere og beskyttere) i 129-årige historie av New Yorks Metropolitan Museum of Art - hundrevis av dem, ekspert på områder så forskjellige som oldtidens Egypt, våpen og rustninger, og Prints, Tegning og fotografier. Stille opp bokstaver som angir de avanserte grader holdt av kuratorene som har jobbet på Metropolitan i løpet av årene - de MAS, MFAs og doktorgrad - og de vil strekke seg fra Maine til Oregon. Likevel, den mest dyktig kurator i historien om den store institusjonen hadde ingen avansert grad og var selvlært i kunsthistorie. Han var, for det meste av sitt liv, en aksjemegler. Hans navn var William Ivins, og han var ansvarlig for å etablere den altomfattende Prints samling. Han var kanskje den mest legendariske "øye" eller connoisseur i historien til Metropolitan.

Hva er et "øye"? Enkelt, noen som kan kjapt flekk kvalitet i kunsten i alle dens subtile overganger. Hvordan fikk Bill Ivins blitt en så spesiell "øye"? Først hadde han lyst til å vite om kunst, og andre, besatt han en medfødt talent for å verdsette kunst, som han ikke kan ha gjenkjent i noen år. Men han trengte mer enn det. Han gjenkjente han aldri ville være i stand til å verdsette kunst på rett vei hvis han ikke får mettet.

Den nederste linjen connoisseurship og kunst takknemlighet er metning - se det hele. Ivins fordypet seg i utskrifter, titusener av dem av alle slag og nivåer av kvalitet. Snart ble han katalogisering i sin ivrige tankene hver unik kvalitet - de strøk av geni og glitches, også. Hvis du undersøke hver og en av tusenvis av eksisterende utskrifter av Rembrandt van Rijn, de i god stand, de søl opp de, de ekte artikler, kopier og forfalskninger, i en kortere tid enn du tror, ​​vil du være i stand til å gjenkjenne kvalitet . Ivins gjorde. Bare ved å åpne øynene og ser.

Å skille de gode fra de dårlige

Hvis du intenst undersøke hvert maleri, skisse eller en tegning av den store flamske mester i det 17. århundre, Peter Paul Rubens - det er hundrevis - vil du være i stand til å skille meter unna som man er ekte og som tvilsom. Hvis du mette deg i absolutt alt Claude Monet noensinne malt, uansett om at maleriet henger i Musée d'Orsay i Paris, i Getty i Los Angeles, eller på soverommet for noen velstående privat samler på Park Avenue, du ' ll bli en ekspert på Monet. Etter en total innlevelse, vil du være i stand til å få øye på en topp brikke - eller en falsk - hundre meter unna.

Du trenger ikke å starte på slike høyder. Hvis du mette selv starter med de keramiske grønne frosker eller klovner på svart fløyel, vil du snart bevege til noe bedre og bedre, og før du vet ordet av det, vil du bli velsignet slikker Rembrandt utskrifter, eller Monet malerier eller tegninger av Peter Paul Rubens. Gravitating oppover er den normale prosessen - det er nesten automatisk med passering av tid.

Undersøke the real thing

Book læring og delta utallige foredrag av de beste kunst professorer og forskere kan bidra til å skjerpe øyet. Men de vil ikke være lik en gradvis og fullstendig metning. Når du ser på kunstverk, grill dem som om de var levende mennesker. Still spørsmål! Hvorfor er noe på denne måten, og noe annet på den måten? Skrell kunstverk som en løk med øynene dine! Avhøre den.

For eksempel, hadde en viss stykke blitt gitt til Metropolitan i tidlig 1930-tallet av en velstående industri som hadde spesialisert seg på å samle middelalderens reliquaries. Finger reliquaries er den sjeldneste av de sjeldne - og de pyntet med smaragder var unik. Dette objektet var fantastisk og svært kostbare, men det var ikke 13. århundre. Det var en svindel. For å finne ut noe sånt som dette, kan du stille spørsmål som følgende:

  • Hvorfor kan ikke den smaragd ring fjernes? Det var et dårlig tegn, for ingen ekte finger relikvieskrin noen gang ville bli utsmykket, da det ble gjort, med en slik en sekulær ornament. Ringene ble alltid lagt til senere i hyllest til den helgen som finger bein ble bevart i fingeren.
  • Hvorfor var det tre små sølv kjennetegnene på en av føttene? Problemet var at de var typiske eksport merkene bare brukt til gull, ikke sølv, og i det 18., ikke den 13., århundre, i Frankrike, ikke Tyskland.
  • Hvorfor ble den sorte materialet gjør opp inskripsjonen (som skjedde til å være uleselig, forresten) faktisk laget av felles tjære? Materialet bør være en vanskelig jet-svart emalje (kalt niello).

De problematiske svar på spørsmålene alle summert opp til relikvieskrin være en forfalskning, laget, ingen tvil om, for å felle de rike solfangeren som måtte betale dyrt fordi, naturligvis, smaragd var ekte. I tid, gjennom metning, kan kunstkjennere gjennomføre egne avhør og finne det uoverensstemmelser eksisterte. Du kan ikke lære hvordan du gjør dette ved å lese bøker eller delta på seminarer.

Holde øye på bølgelengde

Det spiller ingen rolle hvordan du går om gorging selv. Å se originalene er viktig, men fotografier kan holde øye hele tiden trent. En av de ivrigste stor, sent kunsthandlere aldri sovnet uten fordype gjennom dusinvis av fotografier av et bredt utvalg av verk. Holde sitt øye på bølgelengde.

Metning betyr ikke bare å undersøke alle originalene av kunstneren eller periode. Det betyr også en juridisk lesning av faglitteraturen og plukke gjennom spesialiserte blader. Men bunnlinjen er ute, ser, og mer ute. Ser vil forvandle en helt utrent person med en ivrig sjel og god visjon (for det hjelper mye å ha flotte syn eller polert glass) i en overlegen art ekspert. Og det fine er at hvem som helst kan gjøre det med en liten besettelse og en liten tid.

Poenget er aldri pass opp muligheten til å se hardt på ethvert kunstverk (selv de frosker), og pass fingrene over overflaten (hvis du er tillatt), og spør en haug med skarpe spørsmål. Du vil alltid oppdage noe avslørende og dyp.