Forbereder å pitch filmmanus til en Studio

October 7  by Eliza

Pitching et skript er en kunstform, og selv om det kan være stressende, det er noe hver forfatter har å perfeksjonere før nærmer ledere eller agenter. Så hva er pitching nøyaktig?

En pitch er en animert oppsummering av et manus med vekt på hovedpersonene, konflikten, og sjangeren. Når pitching et skript, bruker du denne summering for å overtale fagfolk til alternativ arbeidet (kjøpe det for betraktning).

Plasser kommer i to former: den to-minutters bek, også kjent som teaser, og historien bek, som tradisjonelt er 10 til 20 minutter i lengde, selv om kortere jo bedre. Du absolutt må ha begge typer plasser forberedt før du tar kontakt med industri personell. Du vet aldri når du blir bedt om å selge din historie eller hvordan du vil bli bedt om å selge den.

Teaser banen

Teaser banen er en kort banen. Tradisjonelt får du tre setninger for å hekte lytterne inn i premisset, sjangeren, og omfanget av din film. Når laging denne banen, være spesielt oppmerksom på hva du tror de kan være å lytte til. Produsenter vil sannsynligvis vite følgende detaljer:

  • Hvordan filmen kan bli kastet
  • Hvor mye det vil koste å gjøre
  • Hvordan de vil markedsføre det
  • Hva filmer det ligner

Hvis du følger disse forespørslene, introduserer den første setningen tegnene, den neste setningen illustrerer deres konflikt, og den siste setningen later lyttere som ønsker mer. Konflikten antyder generelt filmens sjanger, men hvis ikke, bør du vurdere noe som henviser til at det i den siste setningen også.

Her er noen eksempler:

  • Europa, 1912. Jack Dawson og Rose DeWitt Bukater nyte en hemmelig og lidenskapelig romanse etter at de møtes på et skip chartret mot New York. At skip skjer for å være Titanic.
  • Jessica Stein har møtt og nektet nesten alle mann i New York City. Kanskje det er på tide hun så for en kvinne. (Kissing Jessica Stein)
  • Nord-England, 1984. Young Billy Elliot, sønn av en fattig lokal gruvearbeider, bestemmer seg for å begynne å trene for en karriere. I ballett. (Billy Elliot)

Disse eksemplene tyder på skjelettet av en kort banen. Du kan bruke dem i begynnelsen av et møte for å tau lytterne inn i en mer detaljert forklaring, eller kanskje sette inn flere detaljer i mellom disse setningene. I alle fall øve på banen hjemme med en stoppeklokke. Stiger aldri to minutter - prøver å gjøre det i ett, hvis du kan. Hvis du opprettholde 04:57 siden begrensning, bør timingen ikke være et problem; du vil avslutte på godt under to minutter. Hvis ledere ønsker å vite mer, vil de be. Animeres, entusiastisk, og konsis. Filmtrailere er gode eksempler på denne typen banen; så er blurbs på baksiden av video- og DVD-bokser.

Noen forfattere lage en teaser pitch for historier som de ikke har skrevet ennå, i tilfelle de blir spurt om hva annet materiale de jobber med. Det gjør vondt ikke å ha to eller tre teasere på hånden, i tilfelle du blir bedt om å gjøre det samme.

Historien banen

Historien banen er mye lengre enn den teaser banen, men prøver å holde det under ti minutter, hvis mulig. Folk i bransjen holde lange og hektiske timer, som naturligvis påvirker deres oppmerksomhet spenn. Hvis du gå tur eller få off-spor, er de sannsynligvis til å begynne å planlegge sitt neste møte før du er ferdig. Noen forfattere bruker notatkort for å hjelpe dem gjennom denne banen. Det er helt akseptabelt, men ikke stole på dem. Referere notene noen ganger, men holde fokus oppe og på lytterne. Hvis du praktiserer pitching din historie flere ganger før økten, bør du ha det ganske godt brent inn i hukommelsen, så holde øynene på lytterne og av notatene vil ikke være vanskelig.

Historien banen starter med krok eller din logline, og deretter du kjøre ned resten av historien. Sørg for å illustrere de universelle elementer - helter, sine mål, konflikten, hva som er i fare, og hvorfor de kjemper for å redde det, noen sentrale hendelser eller følelsesmessige vendepunkter, og konklusjonen.

Fordi du gir en lengre tonehøyde, har du flere sjanser til å gå seg vill. Her er noen ting du bør unngå med en gang:

  • Ikke sammenlign din film til andre for mye. Det pleide å være vanlig praksis å skildre et manus gjennom en kombinasjon av to eksisterende filmer. (Det er When Harry Met Sally i Waterworld, eller det er Goonies møter The Field of Dreams.) Vet hva filmen deler med andre, men holde sammenligninger kort.
  • Ikke noen gang sammenligne skriptet til boks-office katastrofer. Ingen ønsker å gjøre en annen Ishtar.
  • Unngå notering handling i kronologisk rekkefølge - fortelle dem en historie i stedet.
  • Unngå skildrer altfor mange subplots eller detaljer. Konsentrere seg om to eller tre tegn og sentrale hendelser, eller banen vil raskt bli uoversiktlig.
  • Ikke holde pitching hvis de uttrykker disinterest, og (på den lyse siden) ikke holde pitching etter at de er enige om å vurdere det.
  • Ikke nevne skuespillere som du har i tankene. Beskrive karakterene, slik at lytterne vil se for seg dem.
  • Aldri lyve om historien eller sine skudd. Produsenter oppdage falsk informasjon raskt.

Som med alle salg, er personlighet det viktigste. Hvis du er entusiastisk, vil de være, også. Hvis du er sjarmerende og vittig, vil de huske deg selv om de ikke kan godta manuset. Og aldri uttrykke desperasjon. Det er alltid noen annen måte å skape interesse. Pitching skremmer noen forfattere til døden. Hvis du er en av dem skremt noen, gjøre noe med det. Fungerende klasser er en fin måte å bygge tillit i presentasjonen, som er kurs i offentlige taler. Eller, hvis du heller vil, øve foran venner og familie. Se om de ønsker å kjøpe manuset basert på din beskrivelse.

Etter at du har skrevet opp begge plasser og er komfortable å levere dem, er du klar for å søke etter en agent og / eller en produsent.