broderiteknikker

Ulike broderiteknikker skapes gjennom bruk av diverse sting teksturer og lengder. For eksempel, korte sting som skisserer en brodert form skape en hakkete utseende, mens lenger søm gjør en jevnere linje. Den ønskede effekten av de ferdige broderier stykker bestemmer hvilke typer teknikker en broderers kan gjerne bruke i sitt arbeid. Selv om det finnes mange varianter, de vanligste av de ulike broderiteknikker er skisserte, kjeding, knuter, buttonholing og fylling.

Skisserte broderiteknikker er også kalt stilk eller kjører masker. Små eller store masker er laget i rekker å lage blomsterstengler eller skissere tegninger som striper på en fugl fløy. Stammen sting har en kontinuerlig vridd utseende, mens du kjører masker kan være rettere. Kjeding er gjort i linjer også, men den broderi tråden er først dannet i en løkke; når nålen er trukket opp gjennom stoffet å splitte trådene i sentrene for å skape de neste looper kommer en kjede mønster. Chain-sydd rader plassert ved siden av hverandre er ofte brukt av embroiderers å lage tekstur på bilder som trestammer.

Knyting i broderi kan brukes til å gi en prikkete tekstur til et stoff eller knutene kan skape utseendet av blomstersentre. Noen embroiderers liker å bruke forskjellige knuter broderiteknikker i grenser slik som de på håndklær eller duker. Buttonholing er en kanter teknikk som bruker små knuter rundt plagg knapphull for å holde stoffet fra overdreven slitasje. Buttonholing teknikkene er også brukt rundt teppe kanter; de kan være rene, rette masker eller skrå linjer eller laget for å se ut som små blomster.

Fylling masker i broderi referere til noen form som fylle ut et bilde, for eksempel et blad eller blomst i stedet skissere det. Det er mulig å bruke nesten alle sting for å fylle, for eksempel knyting å lage en form med en rullestein tekstur. Glatt, fylt bygde broderiteknikker er laget ved hjelp av en plattsøm. Sateng søm dannes ved forsiktig å lage en søm fra den ene side av formen, slik som en blomst kronblad, til den andre. Siden stingene ikke bryter, men forblir i en lengde av broderitråd plassert ved siden av andre av samme typen, en glatt, satiny utseende resultater.

Seed fylle masker skape det motsatte utseendet sateng broderiteknikker. Seed broderi masker er små og korte. De skaper en brukket-lined utseende som kunne brukes til å lage teksturer som dyrepels. Stilk masker kan gjøres i side-ved-side-linjer for å fylle former også. Hvis skyggelegging er ønsket, kan kombineres forskjellige farger av broderi tråd inni formen.

  • Broderi er håndverket skape dekorative mønstre med tråden.

Hva er japansk broderi?

May 20 by Eliza

Japansk broderi er det tradisjon for å benytte forskjellige stingene teknikker for å lage spesifikke design på silke. Det finnes over 40 forskjellige teknikker for å skape den riktige masker for å matche denne stilen av broderi. Fargerike silke og metalltråder blir ofte brukt til å sy mønstre over på silke stoff som er fylt på en ramme. Et mønster for stingene å følge er vanligvis overføres til silke stoff.

Trening er ofte nødvendig for å lære riktige japanske broderiteknikker, så er det flere unike verktøy og materialer som brukes. Japansk broderi motiver og mønstre er også veldig tydelig, ofte skildrer naturlige temaer, inkludert blomstrende kirsebærtrær, skilpadder, krysantemum, bregner og andre bilder som har spesiell betydning og åndelig mening i tradisjonell japansk kultur.

Det finnes ulike verktøy som er spesielt for japansk broderi, for eksempel tekobari, en skarp, håndlaget stryke verktøy for utjevning flat silke. En syl brukes til å vri silke, som embroiderers generelt vri seg. Sterke klippere eller saks brukes til å kutte tråden nær stoffet, og spesialdesignede bambus børster kan brukes til å trekke design på stoff med finmalt østers shell pulver. Vanligvis er en 29 tommer (75,5 cm) ramme brukes til å holde og strekke stoffet for søm. Bomullstråd, også kalt snøretråd, blir brukt for å feste duken til rammen.

Andre viktige verktøy inkluderer en nål sett, speilhus, og Comas. Nålene er enten for hånd eller maskin laget, forskjellen er at håndlagde nåler kan sy alle typer tråd, fra fin til veldig tung, mens maskinen gjorde nåler kan vanligvis bare sy tynn tråd. Speilboksen er en trekasse med et speil på toppen for lagring og organisering av broderi verktøy. Speilet toppen, i tradisjonelle innstillinger, vil bistå i regi riktig mengde lys på utøverens arbeid. Comas ligne spoler og brukes til å søke ned non-stitch tråder.

Trådtype og kvalitet er veldig spesifikk på japansk broderi, som oftest bruker flat silke som er importert eller tradisjonell flat silke som er produsert i Japan. Det leveres i rør i forskjellige farger, med hver streng som består av opp til 12 filamenter. Tråder kan brukes i forskjellige kombinasjoner eller tvunnet sammen. En annen vanlig tråden er couching tråden, som brukes til å skissere en figur eller design på stoffet.

Et syrefritt silkepapir brukes til å beskytte masker fra solen og huden. Når broderiet er ferdig, etterbehandling av papir som brukes til å beskytte masker fra varmeskader. Pulverisert hvetestivelse brukes til å fullføre broderi.

  • Cherry blossom - kjent som sakura på japansk - er en svært populær blomst i Japan og ofte omtalt i broderi der.

Blonder broderi er en hevdvunnen tradisjon, og dyktige kunstnere har vært å lage blonder i hundrevis av år. Siden blonder er et åpent stoff med mange fine hull, blonder-making teknikker involverer enten fjerne tråder fra vevd stoff eller veve hull i blonder ved hjelp av én tråd. Ulike typer kniplinger broderi bruke ulike verktøy, inkludert spoler, puter, spesielle nåler og pins. Teknikker for å lage blonder er vanligvis oppkalt etter utstyret som brukes.

Lage blonder med nåler og tråd er den mest tidkrevende, men også den mest fleksible av blonder broderiteknikker. I nål blonder-making, er veiledende tråder festet til en stiv bakgrunn med flyttbare masker, og deretter blonden er laget ved å sy tynn tråd på disse guide tråder å bygge opp stoffet. Når blonder er ferdig, blir festing frigjøres og blonder kan fjernes fra bakgrunnen.

En annen type blonder broderi oppnås ved nupereller. Den nupereller teknikken skaper blonder ved å knytte og looping tråd over en kjerne tråd, danner et mønster av kjeder og ringer, ved hjelp av spesielle nåler kalt nupereller nåler eller en shuttle. Nupereller nåler er en jevn tykkelse som skal samsvare med tykkelsen på tråden. En shuttle brukes i nupereller å holde tråden mens guiding det gjennom looper og lage knuter. Mange nupereller skyttel har også en krok i enden, som brukes som en heklenål. Mønstre, i likhet med strikkeoppskrifter, er tilgjengelig for blonder nupereller.

Blonder broderi kalles spole, eller pute, er blonder laget ved hjelp av tre, bein, eller plast spoler, flate hodet pins, og en fast pute. Det er tre generelle typer puter: cookie, roller, og sectional. Pins står fast ned i puten i et bestemt mønster, og tynn tråd er vevd gjennom pinnene. Tråden er holdt av spoler, som blonder maker manipulerer.

Blonder kan også gjøres med heklenåler. En hvilken som helst størrelse heklenål kan anvendes, skjønt mindre kroker, størrelse 00-8 (0,4 til 2,0 millimeter) kroker er foretrukket. Hekle blonder broderi bruker hekleteknikker med finere gjenger og varierende størrelse hull i blonder. Dekorasjonssting kan bli lagt til senere for å legge interesse for design.

Den cutwork teknikk av blonder broderi innebærer å fjerne tråder fra tidligere vevd stoff, vanligvis lin. Tråder er trukket fra stoff til å lage et mønster og deretter de resterende tråder er pakket eller brodert å lage blonder. Denne teknikken bruker vanligvis knapphull eller kjører masker.

  • Diverse verktøy brukes til å lage blonder.

Velge den beste broderi selvfølgelig betyr å velge et alternativ som er rettet mot ens erfaringsnivå og også dekker temaer som man ønsker å lære om. For eksempel, er broderi et håndverk som mange mennesker liker som en måte å slappe av. For noen mennesker er det rett og slett en rekreasjon, resultatene av som de deler med familie og venner. For andre mennesker broderi er en inntektskilde. For denne andre gruppen av mennesker, ville et kurs i hvordan du prisen broderi prosjekter og oppdrag brodering være svært nyttig. Denne typen broderi selvfølgelig ville imidlertid ikke være nyttig for folk som aldri selge sitt arbeid eller bare begynner å lære om broderi.

Broder kurs i kostnader og fortjeneste analyse er bare en slags broderi kurs som er tilgjengelige. Andre typer kurs inkluderer broderi for nybegynnere, grunnleggende bøyle broderiteknikker, maskin broderi, og hvordan du bruker programvare for å lage broderimønstre. Det finnes også kurs for studenter som har lang erfaring i broderi som dekker avanserte teknikker i håndverket av broderi. Når den type ønsket broderi Kurset er identifisert samt ferdighetsnivå at kurset må imøtekomme, er det på tide å begynne å gjennomgå alternativene.

En student kan delta i en broderi kurs i en rekke måter. Det finnes kurs som undervises på samfunnshus, kurs som undervises på lokale broderi forsyning detaljister og håndverksbutikker, samt kurs som undervises på nettet. For de som ikke kan finne en broderi kurs alternativet som passer dem i deres område, kan en online broderi selvfølgelig være det beste valget. Et nettbasert kurs vil omfatte elektroniske møter med læreren, prosjekt instruksjoner, og muligheter til å stille spørsmål som de kommer opp. Det er vanlig for et nettbasert kurs i broderi å være omtrent samme pris som et kurs hvor studentene møte med læreren i person.

Et annet alternativ er å bruke en DVD eller video kurs. Denne typen kurs er ganske nyttig for folk som liker å være i stand til å gjenta leksjoner for å være sikker på at de gjør en viss teknikk helt riktig. Dessuten er denne typen kurs ofte kostnadseffektivt som det er vanligvis billigere enn et kurs der studentene møte med læreren i person. Til slutt, når videoen broderi kurset er gjennomført og eleven føler seg tilfreds med at hun har lært alt at hun ønsker å fra leksjonene, DVDer kan videreselges.

  • Noen kurs lærer bøyle broderiteknikker.
  • Ukrainsk broderi kan bli omtalt på hverdagslige klær.
  • Mange mennesker brodere å slappe av.

Hva er Bunka?

April 27 by Eliza

En av de former for tradisjonelle japanske broderi, er Bunka en fremgangsmåte for å lage broderte mønstre ved bruk av en dor nål og syntetisk tråd som er fremstilt for dette formål. På grunn av dybden og detalj at denne metoden for broderi skaper, entusiaster ofte refererer til Bunka som prosessen med å male med tråd.

En av egenskapene til tråden som brukes til å lage Bunka utførelser er fleksibiliteten av fiberen. Bunka tråden har en tendens til å være lett strukket. Denne egenskapen gjør det mulig å arbeide uten å måtte forholde seg til floker og knuter i fiber, samt lar mønsteret å bli vevd tett. Naturen av Bunka tråden bidrar til å gi det ferdige stykket en tekstur som er unik fra andre broderiteknikker. Vanligvis er Bunka tråd tilgjengelig i mange forskjellige farger, alt fra det pulserende til den subtile. Ved hjelp av en kombinasjon av farger, kan den dyktige Bunka artist brodere et design som vil gi visuell innvirkning på mange nivåer, bare ved kreativ bruk av farger.

Kunsten Bunka har blitt populær nok til at to forskjellige typer kits er rutinemessig tilbys i håndverks butikker. Den nummererte Bunka kit fungerer på en måte som ligner på mange maling etter nummer akvarell kits. Settet angir fargen på tråden som skal benyttes for hver del av designen. Et bilde av den ferdige konstruksjon også er til stede, noe som kan gjøre det lettere å følge med.

Unummererte Bunka kits er mer freeform. Vanligvis vil byggesett av denne art omfatter alle nødvendige materialer, inkludert et bilde av hva det ferdige stykket skal se ut. De unummererte Pakkene er mer populært blant amatører som har jobbet med Bunka for noen tid, og som har en tendens til å like å ta en masseprodusert kit og tilpasse det ferdige produktet til sine egne spesifikasjoner.

Kunsten Bunka har blitt så populært at det er en nasjonal sammenslutning av Bunka entusiaster i USA. Den amerikanske Bunka Broderi Association fungerer som en nasjonal tilkobling til en rekke statlige nivå kapitler som kobler Bunka entusiaster sammen. Gjennom foreningen, medlemmer har muligheten til å dele teknikker og design med hverandre, og generelt fremme kunstform.

Hva er Perlebesydd?

February 7 by Eliza

Perle er i det vesentlige en hvilken som helst type båter som involverer bruk av dekorative perler. Perlene kan være spent eller vevd, sydd fast stoff, eller bundet til en annen gjenstand. Noen perlebroderier prosjekter er enkle nok til å være lett fullført av barn eller nybegynnere, mens andre er svært kompleks og krever en god del kompetanse. Mens mange forbinder perlebroderier med de innfødte befolkningen i Nord-, Mellom- og Sør-Amerika, det faktisk nyter popularitet i mange deler av verden.

Byggesteinen i all perlebroderier er, selvfølgelig, perler. Disse ofte fargerike elementer har blitt produsert av mennesker fra mange ulike kulturer over hele verden i tusenvis av år. De kan fremstilles fra et bredt utvalg av materialer, inklusive glass, metall, leire, plast eller krystall. Noen er knapt større enn et knappenålshode, mens andre er større i diameter enn en tommel, og mens de kan tradisjonelt være O-formet, mange tar spesielle former. Ja, kanskje det eneste som alle perlene har til felles er deres hull.

Det finnes svært mange ulike former for perlebroderier. Noen involverer strenger perler på fiber eller wire. Ofte er denne teknikken brukes til å produsere smykker som halskjeder og armbånd.

Opprette vevd perlebroderier er generelt mer komplisert enn å lage stressede stykker. Noen vevd arbeid krever bruk av en vevstol. Andre former utføres ved å tre mange strenger av perler sammen. En veveteknikk kan anvendes for å fremstille "ark" av perler, som så kan brukes mye som tradisjonelt stoff til å lage elementer som vesker eller matter. Dyktige perle arbeidere kan veve intrikate illustrasjoner eller design i disse perle "ark".

Noen ganger er perler som brukes til å pynte eksisterende pyntegjenstander, klær og tilbehør. De kan for eksempel bli sydd på et putevar eller en vegg henger ved hjelp av broderiteknikker. Alternativt kan de brukes til å lage en trim på en skjorte eller en utkant på en veske.

Enda en form for perlebroderier innebærer liming eller på annen måte man følger perler til et objekt for dekorative formål. Perler kan festes på denne måten til elementer som vaser eller smykker bokser. Ferdighetsnivået som kreves for denne type arbeid varierer mye, avhengig av det enkelte prosjekt. Friform perle utsmykningen kan enkelt utføres av de med liten eller ingen beading erfaring. På den annen side, kan denne type teknikk anvendes ved praktiseres håndverkere for å lage ekstremt komplekse mønstre.

Mange forbinder perlebroderier utelukkende med de innfødte befolkningen i Nord-, Mellom- og Sør-Amerika. Mens beading har historisk vært en viktig del av disse folks kunsthåndverk, det har også hatt popularitet i mange andre deler av verden. Perler har blitt funnet blant ruinene av gamle egyptiske og irske samfunn, for eksempel, og venetianske glassblåsere har vært kommersielt produksjons perler siden det 13. århundre.

  • Perlebroderier kan brukes til å lage utsøkt design for bryllup og formelle anledninger.
  • Perle armbånd er en populær type perlebroderier.
  • Perler kan settes sammen, vevd inn i et stoff eller bundet til et prosjekt.
  • Plast perler er billig og lett.

Tradisjonelt, til syersker vevde silke og bomull fibrene gjør indiske sarees, men i moderne tid de bruker mange forskjellige stoffer for å gjøre plaggene, inkludert polyester, nylon og rayon. Å vite hva som kjennetegner den saree stoff og hvordan broderi vil påvirke at stoffet er en av de beste tipsene for å gjøre hånd broderi på sarees. Som med alle klær moter, design eller mønstre og fargekombinasjoner har endret seg gjennom århundrene, og å ha en god forståelse av mange forskjellige stiler av saree broderi hjelper ofte en designer skape et personlig uttrykksklesplagg. Et annet godt tips for folk som planlegger å brodere en saree er å øve på broderi masker i den valgte tråden på saree stoff.

Selv om noen mennesker velger å følge tradisjonen og sy i klassiske stilarter, som Chikankari eller Mughal, mange hånd embroiderers omfavner moderne broderi stilarter, design og mønstre. Et tips for en broderers som gjør hånd broderi på sarees er å planlegge design nøye før du velger materialer. Folk som velger å gjøre tradisjonelle broderi generelt har mer suksess når de velger tradisjonelle materialer. Noen selskaper markeds kits for å hjelpe en person lage konvensjonelt stylet sarees. For eksempel, sarees brodert i Mughal stil funksjonen metallisk tråd og uklippet steiner og krever en sterk, kraftig stoff, for eksempel tung silke eller fløyel.

Stoffene, som de tunge tekstiler til Mughal broderi, kan gjøre en forskjell i utseendet på broderiet. Mange tråder som brukes for hånd broderi på sarees er delikat og lys, som er passende for lys, luftige stoffer. Andre tråder kan være tyngre, for eksempel sølv, gull, eller farget wire, og vil trekke og snag lette stoffer. En person trenger for å vurdere stoff, tråd og utsmykking ved planlegging av broderi prosjektet.

Utsydd vanligvis velger tråder og stoffer som har lignende egenskaper. Velge materialer som krever samme type omsorg, for eksempel tørr rengjøring eller kaldt vann vask, er en av de beste tipsene for hånd broderi på sarees. Dette er en av måtene å sikre at saree og utsmykningen vil vare i mange wearings.

Opprette hånd broderi på sarees er tidkrevende, møysommelig arbeid. En person gjennomføre denne oppgaven bør være kjent med grunnleggende broderiteknikker. Generelt er det vanskelig å rive ut stingene uten å skade finere tekstur saree tekstiler. Det er alltid en god idé å lære å brodere før takle et stort prosjekt, for eksempel en saree. Når du gjør noen av de tradisjonelle masker, slik som den fine gulltråd arbeidet med Gotta patti, er det viktig å lære stingene og øve med gulltråd. Andre spesialtråd, som neem-treet tråd av neem zari arbeid, kan oppføre seg annerledes enn standard bomull eller polyester broderi tråd.

Hva er Hardanger broderi?

March 15 by Eliza

Hardanger broderi opprinnelse i Asia, men utviklet i stil og teknikk i Norge. Det er en type whitework broderi tradisjonelt brukt til å dekorere forklær, duker og andre sengetøy. Moderne Hardanger stiler kan brukes til å dekorere mange typer tekstiler, og forskjellige farger kan brukes.

Denne type broderi er gjort ved å pakke tynn tråd rundt renning og innslag av et stykke stoff. Arealene innenfor brodert områdene er kuttet ut for å skape et åpent, blondelignende mønster. De fleste motivene er geometriske og basert rundt et torg. Korrekt telling av tråder av varp- og vefttrådene i et stoff er avgjørende.

De fleste tradisjonelle Hardanger design som er kjent i dag kommer fra Norge, særlig den fjellsørvestkysten. Her kjøpte teknikken sin spesielle stil og mønstre og ble et populært dekorativ teknikk. Norge er ikke hvor håndverket oppsto imidlertid. Opprinnelsen til teknikken, mest sannsynlig, er å finne i Asia og ble brakt til Europa under renessansen. Håndverket ble populært i Norge i løpet av 1600-tallet da det ble kombinert med lokale broderiteknikker ,.

I dag hardanger broderi er laget med mange farger av tråden på hvilken som helst farge av stoff. Tradisjonell hardanger, men var en type whitework, hvit broderi gjort på hvitt stoff. Lin ble ofte brukt, som lin var rikelig i sørvestlige Norge. På de høyeste kvalitet elementer, håndvevd stoff på opptil 50 tråder per tomme ble brukt, selv om et grovere stoff ble brukt for dagligdagse gjenstander.

Et bredt spekter av elementer var tradisjonelt innredet med hardanger broderi. Fancy kostymer som brukes i festivaler ble ofte dekorert på denne måten, som var hodeplagg som brukes i bryllup seremonier. Hverdagslige ting, som for eksempel trim på forklær, skjorter og krager ble også dekorert, vanligvis mer beskjedent. Sengetøy som puter, servietter, duker og gardiner var også populær for hardanger dekorasjon. I dag, kan hardanger broderi dekorere alt fra dalbaner til bokmerker.

For å fullføre et stykke hardanger broderi, er en rekke konkrete forsyninger nødvendig. Et stoff med varp og veft som er av samme størrelse kreves. Ofte er lin eller bomull foreslått, selv om stoffer spesielt laget for å praktisere hardanger er tilgjengelig. En liten par skarpe broderi saks er nødvendig, som er to størrelser, vanligvis bomull, tråd, en fin og en tykkere. To butte nåler er også nødvendig for å følge tråden.

  • Hardanger broderi opprinnelse i Asia, men utviklet i stil og teknikk i Norge.