hvordan transponere akkorder på gitar?

Når du mestrer å spille A-baserte store Barre akkorder på gitar, finner du lære A-baserte mindre barre ledninger til en lek. Du trenger ikke å gjøre de merkelige finger forvridde for de mindreårige som du måtte bruke for A-baserte store Barre akkorder.

For å danne en A-baserte moll barre akkord du kan følge trinnene som ligner på de du brukte til å danne store Barre akkorder basert på A: Spill en åpen Am akkord bruker en 3-4-2 fingre i stedet for 2-3-1; lå den første finger ned på tvers av alle strenger på den andre siden av mutteren; og skyv deretter formen opp ett gnage og trykk hardt ned, produsere en BBM akkord.

På den annen side, kan du gjøre ting lettere for deg selv ved å hoppe over "glir opp fra en åpen akkord" prosess og bare plassere fingrene direkte på frets, som indikert av følgende akkord diagram. Sjekk dine strenger individuelt for å se at de er klare og buzz-fri.

Slik spiller A-baserte Minor Barre akkorder på gitar


Med denne grunnleggende barre akkord struktur, kan du nå spille en mindre akkord i alle tolv taster bare ved å bevege venstre posisjon opp og ned til ulike frets. Akkorden navn vil være navnet på notatet du spiller på femte (A) streng.

Prøv å sette dine store og små A-baserte Barre akkorder sammen. Følgende progresjon er typisk for en rock, folk, eller land sang og bruker både større og mindre A-baserte Barre akkorder.

Slik spiller A-baserte Minor Barre akkorder på gitar

Du won,Äôt støter på noen rare hånd vridninger eller nye teknikker når man lærer å spille A-baserte syvende barre akkord former på gitar. Spiller på A-baserte stor barre akkord på gitaren er ganske vanskelig med hensyn til venstre fingre. Heldigvis A-baserte syvende barre akkord former er mye mer logisk og komfortabel. Alt du gjør er å plukke opp en rekke ulike former for å berike ditt akkord vokabular.

Figuren nedenfor viser notene på En streng. Du kan bruke denne oversikten for å finne den riktige gnage for alle A-baserte barre akkord.

Slik spiller A-baserte Seventh Barre akkorder på gitar


Notater på femte (A) streng.

Hvordan spille dominerende syvende Barre akkorder

Dominerende syvende akkorder høres bluesy og funky forhold til store akkorder. Lære å spille A-baserte dominerende syvende Barre akkorder er enkelt hvis du vet hvordan du skal spille en åpen stilling A7 akkord. Husk at du kan, Äúslide up,Äù til denne akkord fra en to-finger, åpen stilling A7 akkord (men bare hvis du bruker en 3-4 fingre for A7).

Se følgende figur for å se fingre for BB7 barre akkord (A-basert).

Slik spiller A-baserte Seventh Barre akkorder på gitar

Nå, med den forrige figuren for å finne de riktige frets, prøve å spille den enkle progresjon vist i figuren nedenfor, som bruker store, små, og dominerende syvende A-baserte Barre akkorder.

Slik spiller A-baserte Seventh Barre akkorder på gitar

Slik spiller mindre syvende Barre akkorder

Mindre syvende akkorder høres myk og jazzy forhold til store akkorder. Du kan danne Bbm7 akkord med, Äúsliding up,Äù fra en åpen posisjon Am7 akkord (ved hjelp av en 3-2 fingre), eller du kan referere til følgende figur og plassere fingrene direkte på frets for Bbm7.

Slik spiller A-baserte Seventh Barre akkorder på gitar

Figuren viser en enkel progresjon som bruker A-baserte mindre syvende akkorder eksklusivt. Bruk tabellen over som viser alle notene på en snor for å hjelpe deg å finne den riktige gnage for hver akkord, hvis det er nødvendig.

Slik spiller A-baserte Seventh Barre akkorder på gitar

Hvordan spille store syvende Barre akkorder

Store syvende akkorder har en lys og jazzy lyd i forhold til store akkorder. Du kan danne Bbmaj7 akkord med, Äúsliding up,Äù fra en åpen posisjon Amaj7 akkord (ved hjelp av en 3-2-4 fingre), eller du kan se diagrammet og plassere fingrene direkte på frets for barre akkord.

Slik spiller A-baserte Seventh Barre akkorder på gitar

Den enkle progresjon vist i figuren bruker A-baserte moll syvende og store syvende Barre akkorder. Igjen, bruk figuren ovenfor som viser alle notene på en snor for å hjelpe deg å finne den riktige gnage for hver akkord.

Slik spiller A-baserte Seventh Barre akkorder på gitar

I motsetning til gitar uteområdene posisjons akkorder, kan Barre akkorder flytte alt rundt halsen på gitaren. En bevegelig barre akkord inneholder ingen åpne strenger - bare ergre notater. Du kan skyve disse ergre notater opp eller ned i halsen til forskjellige posisjoner til å produsere andre akkorder av samme kvalitet.

En av de mest nyttige bevegelige Barre akkorder er en basert på den åpne E akkord. Barre akkorder få sitt navn fra notatene som du spiller i 6. (lav E) streng. Den beste måten å få et grep om dette barre akkord er å starte med en åpen posisjon E akkord.

Når du spiller en barre (uttales "bar"), et av dine venstre hånd fingrene (vanligvis indeks) presser ned alle eller de fleste av strengene på en viss gnage, slik at de resterende fingrene til å spille en akkord skjema umiddelbart ovenfor (mot hoveddelen av gitaren) barre finger. Tenk på barre finger som en slags bevegelig mutter eller capo og dine resterende fingrene som å spille visse åpen posisjon akkord former rett ovenfor.

  1. Spille en åpen E akkord, men i stedet for å bruke den vanlige 2-3-1 venstre fingre, bruker fingrene 3-4-2.

    Slik spiller E-baserte Major Barre akkorder på gitar


    Dette fingering forlater først (indeks) finger gratis, svever over strengene.

  2. Legg din første finger ned på tvers av alle seks strenger på den andre siden av mutteren (side mot de stemmeskruene).

    Slik spiller E-baserte Major Barre akkorder på gitar


    Plassere pekefingeren over strengene på dette stedet påvirker ikke lyden av akkord fordi strengene ikke vibrere på den siden av mutteren, men det gir deg "følelse" av en barre akkord posisjon.

  3. Ta hele venstre form og skyv den opp ett gnage.

    Slik spiller E-baserte Major Barre akkorder på gitar


    Din første finger bør sperring den første gnage, og din E-akkord fingre bør alle har avansert opp et bånd i tillegg. Du er nå i en F-akkord posisjon (fordi F er en slite høyere enn E), og du kan trykke ned på tvers av alle strengene med pekefingeren.

  4. Prøv å spille tonene av akkord én streng av gangen (fra 6. strengen til første) for å se om alle notatene ringe ut tydelig.

    Slik spiller E-baserte Major Barre akkorder på gitar

    De første gangene du prøver dette akkord, sjansene er ganske bra at noen av notatene ikke kommer til å ringe klart og at venstre hånd fingrene kommer til å gjøre vondt.

Fordi du kan spille en F akkord som en barre akkord, du kan nå, gjennom mirakel av bevegelige akkorder, spille alle store akkord - alle 12 av dem - rett og slett ved å flytte opp i nakken. Å bestemme navnet på hver akkord, du bare må vite hva merke navn du spiller i 6. (lav E) streng - fordi alle E-baserte Barre akkorder får sitt navn fra den sjette strengen (akkurat som den åpne E akkord gjør).

Restringing en elektrisk gitar utstyrt med en Floyd Rose bro system tar litt lenger tid enn det gjør på en vanlig elektrisk, men hvis du har tenkt å gjøre mye av whammy bar arbeid, er en Floyd Rose vel verdt innsatsen.

Noen rock musikk, særlig rock fra â € ™ 80-tallet, gjør utstrakt bruk av whammy bar og flytende bro (der brua ISNA € ™ t fast, men flyter på en fjærpakken). Dessverre, standard flytende broer werenâ € ™ t ment for den type overgrep som kreative gitarister som Steve Vai og Joe Satriani koke opp, så produsentene utviklet bedre måter å sørge for at broer tilbake til sin opprinnelige posisjon og strengene forbli i tune.

Floyd Rose oppfunnet den mest vellykkede av disse samlingene. Rose brukte sin egen patentert design for å sikre en svært nøyaktig, bevegelig bro system og låsemutteren (en clamplike enhet som erstatter standard mutter).

Hvordan restring en elektrisk gitar med en Floyd Rose Bridge


Hvis du finner en gitar med en Floyd Rose bro, her er hvordan du endrer sine strenger:

  1. Fjern den gamle strengen (hvis du ikke allerede har).
  2. Klipp av ballen slutten av slutten av strengen og slip slutten av strengen inn i den lille viselike mekanisme på broen.

    Strengene på en Floyd Rose bro er plassert ved hjelp av en toppmontert tilnærming, i motsetning til de fleste elektriske gitarer.

    Hvis du eier en Floyd, må du bære et sett med ekstra strenger med ballene klippet av eller i det minste ha en avbitertang alltid på klar.

  3. Slip strengen på tuner låsemutter og låse strengen på plass.

    Bruk en liten umbraconøkkel for å låse mutteren og fest strengen.

  4. Vedlagt strengene som vanlig til tuning mekanismer på headstock.
  5. Bruk ridge-dekket knotter på broen for å tune strengen.

    Takket være låsemuttere i tuner, kan du gjøre alt strengen tuning hjelp av knotter, kalt "fin-mottakere", på broen fordi deres bevegelser er mye mindre og mer presise enn de typiske holder tunere.

Gjerne en elektrisk gitar amp er en viktig ting å ha. Men det er også viktig å vite hvordan man skal forsterke en elektrisk gitar uten en amp. Noen ganger du bare nødt til å velge mellom å få en virkelig god gitar nå og venter på en forsterker, eller bruke de samme pengene for to stykker - og det går på kvaliteten av begge.

For de som har møtt denne kosmiske kampen, vet at du har alternative metoder for forsterkning tilgjengelig for deg som ikke vil koste nesten like mye som en kvalitetsforsterker. Du kan selv har teknologien akkurat nå, og ikke engang klar over det.

Plugge inn et stereoanlegg eller boom box

Hvis du kobler en elektrisk gitar til AUX inngang på stereoanlegget, kan du komme unna med å ikke kjøpe en forsterker i det hele tatt. Alt du trenger er en spesiell, billig adapter som du kan kjøpe på et elektronisk eller musikkbutikk for mindre enn $ 3. Adapteren er bare en metall eller plastbelagt plugg som har en kvinnelig kvart tomme jack i den ene enden og en mannlig RCA (noen ganger kalt phono) plugg på den andre. (Bare fortell selgeren hva du ønsker å gjøre, og han kan oppgi riktig enhet.) Figuren nedenfor viser hvordan kortet og gitar ledningen arbeide sammen.

Hvordan Forsterke en elektrisk gitar uten en Amp


Mange bom bokser har innganger også, men bruke en 1/8 "tilkobling, så for en av disse du trenger en kvinnelig kvart tomme jack i den ene enden og en mannlig 1/8" stereoplugg på den andre. Pass på at hvis du kjøper kortet på et annet sted enn en musikkbutikk, at adapteren kvinnelige enden er mono; dette er slutten du plugger gitaren ledningen inn.

Før du går å plugge noe inn til et stereoanlegg eller boom box, sørg for at volumkontrollen på mottakeren er hele veien ned. Denne forholdsregelen hindrer plutselige pop eller bølge i systemet, noe som potensielt kan skade høyttalerne.

Når du er koblet til, slår gitaren volum opp full. Så sakte skru opp mottakerens volumknappen til du hører lyden på et behagelig nivå. Du kan justere mottakerens tone kontroller for å bedre forme lyden også.

Hodetelefonforsterkere

På grunn av miniatyrisering av alle ting elektronisk, kan du nå få full-klingende, lyder autentisk gitar fra en enhet på størrelse med et engangskamera - så lenge du lytter til den gjennom hodetelefoner (som betyr at det har ingen høyttaler eller effektforsterker av sin egen). Disse batteridrevne verkene kommer med belteklips for untethered praktiserende (flott for å sjekke dine scenen beveger seg i speilet).

Praktisk talt alle hodetelefonforsterkere tilbyr en full meny av forvrengning, EQ, reverb, og en rekke andre digitale effekter, mange av dem samtidig. Så en hodetelefonforsterker kan vanligvis brukes som en multieffektprosessor, som er ganske kult. Hodetelefonforsterkere også gi mange forhåndsinnstillinger - lyder forhåndsprogrammerte av produsenten - pluss full stereolyd (spesielt effektivt via hodetelefoner).

Hodetelefonforsterkere er stor for å spille i et kjøretøy i bevegelse, på stranden, på et hotellrom, eller på flyplassen salongen, og de kan til og med sende signal til tape eller disk, egnet for innspilling. De starter på rundt $ 200 og er vel verdt prisen hvis portabilitet, personvern og autentisk tone er viktig for din praksis rutine. Korg Pandora (vist i figuren under), Scholz Rockman, Ibanez Rock 'n' Play, og Zoom 9000-serien er bare noen merker og modeller.

Hvordan Forsterke en elektrisk gitar uten en Amp


Korg Pandora PX-3, en multieffektprosessor som har flere typer forvrengning, EQ, effekter, en metronom, og mange andre funksjoner - alt i en enhet på størrelse med en kortstokk.

Hvis du liker en bestemt sang, men kan ikke synge eller spille den i sin nåværende toneart, kan du transponere akkorder, eller endre notene, til de som du er i stand til å bruke. Prosessen kan være moderat utfordrende, avhengig av din erfaring med musikalske staber og merke anerkjennelse, og det innebærer å ta hver tone fra Songa € ™ s nåværende nøkkel og flytte den i like intervaller høyere eller lavere før sangen er i ønsket tast. Du må gjøre de samme trinnene med hver note til hver og en er endret og den nye nøkkelen er fullført.

Først bør du vite om hvilke merke sangen begynner. Å ha notene foran deg er den enkleste måten å finne ut av dette, selv om noen mennesker kan lykkes transponere akkorder og hele musikkstykker etter gehør. Du bør også gjøre oppmerksom på hva den opprinnelige toneart er ved å se på eksistensen og plassering av kryss og innenfor selve sangen.

Det neste trinnet er å finne ut i hvilken grad notene er adskilt. For eksempel, se på hver note og finne ut om det er høyere eller lavere enn følgende merknad. Telle antall halve trinn det vil ta deg å komme til neste note; dette er intervallavstanden. Du vil utføre denne prosessen mens du transponere akkordene gjennom hele sangen.

Nå som du har gjort oppmerksom på intervallet avstand, er det på tide å flytte de opprinnelige akkorder inn ønsket tast. Begynn ved å endre den opprinnelige, eller foundation, merk. Hvis, for eksempel, er nøkkelen signatur i C, grunnlaget notat også vil være i C. For å endre fra en C-tasten signatur til en E, den nye stiftelsen notatet vil også være i E. Dette er en en tredjedel intervallendring og må brukes på hver note i sangen.

Det siste trinnet er å ta intervallendring og transponere akkordene til den nye nøkkelen. Hvis det begynner i E, kan du skrive ut hvert intervall som du telles, enten det er opp eller ned, fra start notatet. E bør være din foundation notat, og hver eneste tone etter det bør bevege seg i nøyaktig de samme intervaller rundt det å opprettholde den samme nøkkelen. Tenk deg for eksempel den opprinnelige sangen flyttet fra en C til en D; etter at du transponere akkorder, vil den flytte fra en E til en F #. Intervallet avstand forblir den samme, men notene er høyere enn i den opprinnelige sangen.

En måte å tune en gitar enkelt og uten mye oppstyr er med en pitch pipe. Du må vite hvordan du stiller en gitar ved hjelp av en pitch pipe eller annen fast kilde hvis du ønsker å spille med andre instrumenter eller stemmer. Dette er den eneste måten å sikre at alle spiller etter de samme tuning regler. Dessuten er din gitar og strykere bygget for optimal tone produksjon hvis du lytter til standard banen.

Det er åpenbart kommer til å være mange ganger når du kommer til å ønske å spille gitar, og vil ikke ha et piano rundt, så kan det være lurt å lære en mer portabel metode for tuning gitaren. En mindre og mer praktisk enhet som fortsatt leverer standard-tuning referanse plasser er det pitch pipe.

Selv om pitch pipe kan fremkalle bilder av matronly kor ledere toting en liten sirkulær munnspill å levere notater til sine kor, kan stemmepiper arbeide for gitarer også. Faktisk er det spesielle stemmepiper som inkluderer rør som spiller bare tonene av de åpne strenger på gitaren (men høres i et høyere område) og ingen av de i mellom notater. I motsetning til tradisjonelle, sirkulære pitch pipe, er en gitar pitch pipe generelt rektangulær, med seks rør. Fordelen med denne type pitch pipe er at du kan lage notater uten å bruke hendene.

Hvordan Tune en gitar ved hjelp av en Pitch Pipe

De separate rør på en gitar pitch pipe tillate deg å produsere notater mens du bruker hendene for tuning gitaren.

Å stemme gitaren, bare plassere en av rørene i din munn og blås. Deretter teste den tilsvarende åpen streng på gitaren. Du kan blåse mens klimprer å høre dem begge samtidig. Håndfri pitch pipe lar deg spille referansen notat og fortsatt bruke hendene til å gjøre justeringer på din gitar.

Ulempen til en pitch pipe er at du noen ganger ta en stund å bli vant til å høre en vind-produsert banen mot et truffet-string banen. Men med praksis, du kan stille med en pitch pipe like lett som du kan med et piano. Og en pitch pipe passer mye lettere inn skjortelomma enn et piano gjør!

En av de vanligste måtene å stemme en gitar til en standard pitch er å bruke et piano. Du må vite hvordan du stiller en gitar ved hjelp av et piano eller et annet fast kilde hvis du ønsker å spille med andre instrumenter eller stemmer. Dette er den eneste måten å sikre at alle spiller etter de samme tuning regler. Dessuten er din gitar og strykere bygget for optimal tone produksjon hvis du lytter til standard banen.

Pianoet er et flott verktøy for tuning gitaren fordi det har sin banen så godt (trenger bare halvårlige eller årlige stemming, avhengig av forholdene). Du kan bruke en elektronisk tastatur eller et godt avstemt piano. Bare spille oppmerksom på piano og justere tilsvarende åpen streng på gitaren før banen er den samme.

Denne metoden er litt mer subjektiv enn en elektronisk tuner som gir deg veldig konkrete tilbakemeldinger om hvor mye å justere gitar og når du har det akkurat, men med litt trening, vil du snart se hvorfor dette rett fram , er hevdvunne metode så populært.

Hvordan Tune en gitar fra Piano

En visning av piano keyboard, fremhever tastene som tilsvarer de åpne strenger på gitaren.

Den raskeste og mest nøyaktige måten å tune gitaren din er å ansette en elektronisk tuner. Du må vite hvordan du stiller en gitar ved hjelp av en elektronisk tuner eller annen fast kilde hvis du ønsker å spille med andre instrumenter eller stemmer. Dette er den eneste måten å sikre at alle spiller etter de samme tuning regler. Dessuten er din gitar og strykere bygget for optimal tone produksjon hvis du lytter til standard banen.

Elektronisk tuner er en hendig enhet som ser ut til å ha magiske krefter. Nyere elektroniske tunere laget spesielt for gitarer kan fornemme hva streng du spiller, fortelle deg hva kaste du er nærmest, og angi om du er flat (for lavt) eller skarp (for høy). Omtrent det eneste disse enhetene ikke gjøre er å slå de stemmeskruer for deg (selv om vi hører de jobber med det).

Hvordan Tune en gitar ved hjelp av en elektronisk tuner


I begge typer tunere - de hvor du velger strengene og de som automatisk kjenner strengen - displayet viser to ting: hva merke du er nærmest (E, A, D, G, B, E) og om du er flat eller skarp av dette notatet.

For å bruke en elektronisk tuner, kan du enten plugge gitaren inn i tuner (hvis du bruker elektrisk) eller bruke tuner innebygde mikrofonen (til tune en akustisk). For de fleste modellene, du bare slå tuneren på og spille et notat. Displayet vil vise deg hvor nær du er til den ønskede streng og hvilken retning å gå. Husk, noen eldre, graf-type tunere krever at du velger hvilken streng du vil stille før du spiller tonen.

Mange elektroniske tunere er billig (så lavt som $ 20 eller så) og er vel verdt pengene. Elektroniske tunere er vanligvis drevet av et 9 volts batteri eller to AA, slik at de kan gå med deg overalt.

Å dempe noter eller akkorder på gitar, bruker du høyre eller venstre hånd for å berøre strengene og delvis eller helt døyve lyden. Du kan bruke demping både som en effekt for å lage en tykk, tykk lyd og for å hindre uønskede lyder fra strenger som du ikke spiller.

Skape en effekt

Å bruke demping å skape perkussive effekter, lett legge venstre hånd på tvers av alle seks strenger å hindre strengene lyden ut som du slår dem. Ikke trykk dem hele veien ned til gripebrettet (som ville føre til at ergre notater til lyd), men trykke dem hardt nok til å hindre strengene vibrerer. Deretter slå på strengene med plukk å høre dempet lyd. Figuren viser kategorien notasjon som vanligvis brukes til å indikere denne type demping, som vanligvis er vist ved å plassere litt Xs på strengen linjer (og i stedet for de faktiske notater på standard ansatte).

Hvordan legge til Guitar Effects med Dempe


Demping med venstre hånd produserer en død dunk.

Selv venstre muting deadens strengene helt, deadens høyre muting dem bare delvis - i den grad du ønsker - slik at du kan fortsatt skjelne strenger "plasser. Å bruke høyre muting, plasserer hælen på høyre hånd mot broen som du spiller. Det kan virke litt vanskelig i begynnelsen, men ikke fortvil. Med litt trening, kan du holde hånden på broen og fortsatt streik strengene med hakke.

Flytt din høyre hånd mot gripebrettet for å øke mengden av demping. Denne teknikken gjør det mulig å kontrollere graden av demping. Tab notasjon viser denne type demping ved å plassere bokstavene PM (for palm mute) ovenfor kategorien personalet, med en stiplet linje indikerer hvor lenge å fortsette demping, som vist i figuren nedenfor.

Hvordan legge til Guitar Effects med Dempe


Demping med høyre hånd gir notatene en tykk, tykk lyd.

Hindre uønsket streng støy

Som en nybegynner, er du vanligvis mer bekymret for å få hendene inn riktig posisjon enn du er i ferd med å forebygge uønskede streng lyder. Men en erfaren gitarist må forhindre uønsket strengen lyder hele tiden. Her følger noen eksempler på hvordan du gjør det:

  • Hvis du finger, si, den syvende bånd av den tredje strengen med din tredje finger, lener din tredje finger litt mot den andre strengen, hindrer det fra å ringe. Og som du plukker strengen med høyre hånd, lander plukke også mot den andre strengen, ytterligere hindrer den fra å ringe.
  • Hvis du spiller en åpen posisjon D akkord, og du ønsker ikke å slå den sjette streng fordi den ikke hører hjemme i akkorden, kan du ta med venstre tommel opp rundt halsen aldri så litt å røre den sjette streng, sikre at det ringer ikke.
  • Hvis du spiller en akkord som utelater en middel streng, må du dempe denne strengen med en finger på venstre hånd. Mange mennesker, for eksempel, bare fordi de synes det høres bedre, liker å utelate den femte strengen hvis de spiller den åpne posisjon G akkord (selv om du normalt slite denne strengen for den akkord). Fingeren som spilles den sjette strengen lener seg mot den femte, muting det helt.

Når du går shopping for en ny gitar, er det lett å bli overveldet av antall gitarer tilgjengelig i hver stil. Det er viktig å vite hvordan man skal vurdere en gitar kvalitet for å sikre at du får riktig gitar for deg. Å vite hvordan man skal vurdere gitar kan hjelpe deg å forstå hvordan to lignende gitarer kan være så forskjellig med hensyn til materialer, utførelse og opsjoner.

Du trenger ikke å være ekspert for å være en god dommer av kvalitet. Hvis du har litt erfaring, kan du fortelle omtrent alt du trenger å vite ved å spille en gitar for en stund. En kvalitet gitar ser bra ut, spiller i harmoni, frets lett, og holder opp under misbruk (den musikalske slag, uansett). Bortsett fra å finne en gitar som bare ser bra ut, bør du sjekke ut følgende tre kategorier av kvalitet.

Konstruksjon

En gitar konstruksjon avgjør om det er en elektrisk solidbody gitar eller en akustisk archtop. Forskjellige byggemetoder bruke forskjellige materialer og krever en annen build tilnærming. Byggeavfall vanligvis faller i tre kategorier.

  • Heltre eller laminert tre (akustiske gitarer only)
  • Topper og kropps caps (elektriske gitarer only)
  • Hals konstruksjon

Materialer

En måte å fortelle hvorfor en gitar er dyrt er å bare se på materialene som brukes. Det er en god innsats at de bedre materialer (abalone inlays i motsetning til plast seg) ender opp på bedre gitarer - de med byggemetoder og utførelse for å matche. Evaluere materialer kommer ned til:

  • Woods brukt: Jo sjeldnere veden, jo dyrere.
  • Maskinvare: Jo bedre maskinvare, jo lenger den varer, og jo mer pålitelig den opererer.
  • Pickups og elektronikk (elektrisk only): Custom pickups og elektronikk tilføre verdi, men også koste.

Utførelse

De fleste gitarer i disse dager viser utmerket utførelse, eller at de ikke gjør det av fabrikkgulvet. Likevel feil skli gjennom, slik at du slipper å inspisere noen instrument du spiller for åpenbare mangler, som sprekker, dårlige ledd (med hull eller dårlige anfall), riper, grov-pusset eller uferdige områder, og lim flekker.

For akustiske gitarer som koster mer enn $ 600, se etter:

  • Tettsittende leddene
  • Ren og glob fritt liming (i toppen og tilbake bracing)
  • En glatt og jevn finish søknad
  • Et godt oppsett

For elektro, må du også sjekke disse tingene:

  • Sjekk at metalldelene er stramme og skrangle-fri.
  • Sjekk at tuning maskiner dreies lett, og at det er ingen pytt eller spille i girene.
  • Metallet bør være glatt.
  • Pass på at maling eller belegg over noen maskinvare ikke er maskering eventuelle ujevnheter.
  • Frets bør føle glatt som du kjører fingrene langs begge sider av halsen.
  • Ingen enkelt gnage bør stikke ut nok til å fange eller ta huden av fingrene.

Hva er et Guitar Chord Finder?

December 25 by Eliza

En gitar akkord generator, også kjent som en gitar akkord finder, er en læring og referanse verktøy for å finne akkorder på gitar. Musikere bruker en generator for å skape akkord-skjemaer for ulike gitarspill posisjoner langs halsen. Gitar akkord finders også komme godt med for chording noen strenge, ergre instrument som mandolin, steelgitar, banjo, eller bass. De brukes til å slå opp skalaer og akkord diagrammer i nesten alle tuning gitaristen kan trylle. Mange Internett-baserte gitar akkord generatorer tillate brukere å tilpasse diagrammet for venstre eller høyrehendte spillere.

Som et pedagogisk verktøy, gitar akkord finnerne hjelpe praktiserende musikere lære skalaer og akkord konstruksjon. Alle typer skalaer er dekket, fra store og små skalaer til Dorian, eoliske, Locrian, pentatoniske skalaer, og mange flere. En gitar akkord finder hjelper gitaristen mester hørelære, som de fleste generatorer vil spille akkorden slik at musikeren kan høre hva det høres ut som. Den gjør det også musikere å lære deler av looping akkordprogresjon i alle hastigheter. Når jeg prøver å finne ut en sang, for eksempel, kan gitaristen roe det ned til han eller hun har fått taket på det, deretter øve påskynde den opp til ønsket hastighet er endelig oppnådd.

For å bruke en online gitar akkord finder, vil brukeren først velger en tuning og nøkkel. Hvis du spiller venstrehendt, ville gitaristen slå halsen til en "lefty". Etter at spilleren velger om du vil søke etter akkorder, skalaer eller notater, er disse preferansene sendes inn i generatoren interne søkemotor og resultatene vises på skjermen. På dette punktet, kan de akkord diagrammer lagres, skrives ut, eller spilt gjennom brukerens PC-høyttalere. Brukere kan lytte til akkordene spilles på en rekke strengeinstrumenter, ofte med muligheten til å legge til effekter som romklang eller forvrengning.

Andre alternativer kan inkludere muligheten til å vise akkordene i notasjon eller tabulatur, eller lese begge samtidig. Gitaristen kan velge å vise intervaller eller skalaene de er basert på. Klimprer fart kan være brukerstyrt og visse strenger kan dempes eller dempet hvis ønskelig. For transponere nøkler, mange gitar akkord finder programmer har også en nyttig capo funksjon. Kreative gitarister også nyte den fleksibiliteten til å bruke en gitar akkord generator for å opprette og lagre sine egne akkorder.

  • En gitarist kan ha lært å spille med en gitar akkord finder.
  • Ved å feste en capo til et strengeinstrument som en gitar eller banjo, kan en musiker heve banen av noen eller alle av strengene.
  • En gitar.

Hva Er Voice Ledende?

February 28 by Eliza

Stemmeføring er et begrep som henviser til hvordan individuelle stemmene beveger seg innenfor en melodisk linje. Endre notater fører til forskjellige harmonier, og en komponist må avgjøre hver stemme plass i melodi og harmoni. Voice ledende refererer ikke bare å synge stemmer, men også til stemmene til de ulike melodiske instrumenter i et stykke. Det kan benyttes for to eller flere instrumenter, skjønt harmonier anvendes i denne type av preparat som oftest omfatte tre-note akkorder i stedet for to-note intervaller. Barokkmusikk er en type musikk er kjent for å bruke stemmen ledende teknikker for å etablere melodier og under melodier innenfor en harmonisk struktur.

Selv om de er avskrevet med roten nederst for utdanning, i praksis, akkorder kan flyttes og endres til å passe i musikk. Når en komponist arbeider med et sett harmonisk struktur, kan hun bruke stemmen som fører å bestemme hvordan disse akkorder bør beste være representert innenfor stykket. Komponisten kan bruke denne teknikken til å bestemme hvilke notater for å inkludere, for å markere, og for å slippe.

Denne teknikken er nesten allestedsnærværende i grunnleggende komposisjon kurs. En akseptert metode for å lære stemmeføring kalles kontrapunkt. Det er et felles trekk ved tonal musikk, der akkordene av et stykke er definert av modal rot progresjon, og stemmen ledende brukes til å velge hvordan de akkord brikkene vil høres ut i en musikalsk komposisjon.

Akkorder har grunnleggende notater som gjør dem unike, og god stemmeføring kan bidra til at disse notatene ringe ut. Når du bruker en triade, en del av god komposisjon og arrangement inkluderer voicing deler av en akkord som skiller den fra andre akkorder liker det. For eksempel, hvis korden i musikken er en mindre triade, som består av en større rot, en liten ters, og en femte bør Oser velge å gi uttrykk for roten og mindre tredje å gjøre de små elementer av en korde komme gjennom. Hvis komponisten var til å stemme bare rot og femtedel av akkord innenfor en flere instrument sammensetning, ville det være umulig å skille ved øret om akkord var mindre som forutsatt, eller en stor femte eller stor triaden, som bruker lignende notater.

I tillegg til teoretiske guider som hjelper komponister med tale ledende, kan det også være viktig å vurdere de instrumenter som brukes i stykket. Når du skriver musikk, må komponisten vurdere ikke bare hva som høres bra ut, men også hva de sangere og instrumentalister kommer til å være i stand til å spille. Hvert instrument har en rekke notater der det vanligvis spilt. Skrive notater utenfor det vanlige utvalget av et instrument kan gjøre en del mer vanskelig å spille, krever instrumenta å ha en spesiell ferdighet for notater utenfor normalområdet av instrumentet. Med mindre bevisst prøver å oppnå lyden av et instrument spilt utenfor sitt vanlige leie, mange komponister velge å bytte instrumenter eller transponere noter når en melodi faller utenfor spilleområdet av et instrument.

Harmonisk skala er en musikalsk skala som følger en bestemt tonemønster. Som de fleste store musikalske skalaer, inneholder den harmoniske syv notater og gjentar hver oktav. Mens det er mindre brukt i musikalsk komposisjon enn den diatoniske skala, er de store og små versjoner av den harmoniske skala sett i jazz, noen biter av det 16. 19. århundre, og innimellom for å etterligne en Midtøsten skala.

I musikk, består en stor skala av en syv notater som følger et bestemt mønster av hele og halve trinn øker i banen. En diatonisk større Scalea € ™ s mønsteret er to hele trinn, ett halvt trinn, tre hele trinn, ett halvt trinn. I nøkkelen av C sekvensen innebærer ingen skarpe eller flate notater. Denne tasten er lett å spille på et piano, som de er lagt ut for å matche en C-dur skala nøyaktig. En stor harmoniske skalaen er nesten identisk, med den eneste forskjell at den sjette noten blir utflatet ved en halvt trinn.

En mindre skala er egentlig en stor skala med den tredje notat flatet etter ett halvt trinn. Følgelig har de harmoniske mindre både den tredje og sjette trinn avflatet. Denne skalaen er spesielt urovekkende for de som bare vant til å høre de diatoniske store og små skalaer vanlig i vestlig musikk. Harmonisk moll skala kalles også muhammedanske skala, så det ligner på en populær skala i musikk fra Midtøsten. Fordi de fleste Øst musikk innebærer quartertones, som vestlige instrumenter som ikke kan tilpasse virksomheten, er det harmoniske mindre en av de eneste skalaer som kan etterlignet i vestlig musikk.

Hvis du er vant til vestlig musikk, og er ikke en skolert musiker, kan den harmoniske skala høres veldig off-putting først. Det er vanskelig å spille som akkorder på gitar, da det krever et stort skifte i akkord struktur halvveis gjennom skalaen. Det kan også være vanskelig for vokalister, som den flate sjette notatet er en svært uvanlig del av de fleste vokalmusikk.

Emotively, er harmoniske skalaer generelt sies å fremkalle tristhet eller uhygge. Harmoniske mindreårige blir ofte brukt for å forsterke harmonien komponent av mindre akkorder, selv om en diatonisk mindre brukes til å lage melodien. Musikalske eksperter vanligvis refererer til den harmoniske skala som å ha en sterk eller intens lyd. Med få unntak er det harmoniske skala ikke generelt opprettholdt gjennom en hel musikkstykke, men brukes i stedet for vekt. For komponister, gjør den harmoniske skala nyanse og tekstur som skal legges til et stykke, for å trekke oppmerksomhet til bestemte musikalske temaer.

  • Emotively, kan harmoniske skalaer fremkalle tristhet.
  • Spilte på gitar, den harmoniske skala krever et stort skifte i akkord struktur halvveis gjennom skalaen.

Når du kan spille de grunnleggende større og mindre akkorder på gitar, kan du spille mange populære sanger med en gang. En av de første gitar licks du kan lære er "oldies" progresjon. Dette er de akkordene du trenger for å spille mange sanger fra slutten av 50-tallet og tidlig på 60-tallet, for eksempel "Earth Angel" og "Duke of Earl." Spille oldies kan bli avhengighetsskapende, men den gode nyheten er at hvis du kan " t stoppe, du bygger opp dine calluses svært raskt.

Den oldies progresjon er en serie på fire akkorder; de er gjentatt om og om igjen for å danne akkompagnement for en sang. De beste gitar nøkler for oldies progresjon er C og G (selv om du kan spille i hvilken som helst tast). Hvis noen kommer til å synge med, kan du velge hva nøkkelen er bedre egnet til deres stemmeleie.

Akkordprogresjon er I-vi-IV-VI i nøkkelen til C, er at C-Am-FG. Og i nøkkelen av G, akkordene er G-Em-CD. For den grunnleggende følelsen av "oldies" progresjon, prøv klimprer progresjon i hver tast ved å spille fire ned-strums per akkord. Spille de fire akkorder om og om igjen, i den rekkefølgen som er oppgitt.

Antallet strums per akkord avhenger av sangen, selv om de fleste sangene bruke to, fire eller åtte strums per akkord. Her er noen populære sanger som bruker "oldies" progresjon. Ved siden av hver, viser vi deg hvor mange ganger du klimpre hver akkord.

  • Alt jeg trenger å gjøre er Dream. To strums per akkord.
  • Blue Moon. To strums per akkord.
  • Breaking Up er vanskelig å Do. To strums per akkord.
  • Kom med meg. To strums per akkord.
  • Duke of Earl. Fire strums per akkord.
  • Earth Angel. To strums per akkord.
  • Hjerte og sjel. To strums per akkord.
  • Hey Paula. To strums per akkord.
  • In the Still of the Night. (Den ene av de fem Satins, ikke Cole Porter.) Fire strums per akkord.
  • Lite Darlin '. Åtte strums per akkord.
  • Poor Little Fool. Fire strums per akkord.
  • Runaround Sue. Åtte strums per akkord.
  • Sherry. To strums per akkord.
  • Silhuetter. To strums per akkord.
  • Bo. To strums per akkord.
  • Ta godt vare på My Baby. Fire strums per akkord.
  • Tårer på min pute. To strums per akkord.
  • Tenåring in Love. Fire strums per akkord.
  • Hva er ditt navn? To strums per akkord.
  • Why Do Fools Fall In Love? To strums per akkord.
  • Du Send meg. To strums per akkord.

Når du har fått et håndtak på å danne større og mindre Barre akkorder på gitar, er det på tide å legge litt mer dybde og variasjon til din spillestil. Dominerende syvende akkorder har en skarpere, mer kompleks lyd enn gjør rette store akkorder. Heldigvis, bytte til en barre dominerende syvende akkord fra en større barre akkord basert på E, er like enkelt som å bytte fra en større til en mindre barre akkord - du bare løfte en enkelt (selv om forskjellig) finger.

For eksempel vil endre en F-dur barre akkord til en F7 barre akkord:

  1. Finger en F-dur barre akkord.

    Slik spiller Dominant syvende Barre Chords Basert på E på Guitar

  2. Fjern den fjerde fingeren fra fjerde strengen.

    Slik spiller Dominant syvende Barre Chords Basert på E på Guitar


    Den første-finger barre nå frets kordens nytt notat.

Nå kan du prøve å spille den enkle progresjon vist i figuren ved hjelp av store og dominerende syvende Barre akkorder. Spille progresjon i dette tallet i forskjellige nøkler er så enkelt som å starte på et annet sted fra den tredje gnage og flytte den samme distansen. Fra der du starter, bare flytte opp to frets for andre akkord, opp tre flere frets for tredje akkord, og deretter opp to flere frets for fjerde og siste akkord.

Slik spiller Dominant syvende Barre Chords Basert på E på Guitar

Når du spiller store syvende akkorder på gitar, vil du legge merke til at de har en annen karakter enn dominerende syvende akkorder og mindre syvende akkorder. Store syvende akkorder har en lys og jazzy lyd. Du kan høre denne typen akkord i begynnelsen av "Ventura Highway" av Amerika, og "Do not Let the Sun Catch Du Crying" av Gerry og the Pacemakers.

Ta en titt på figuren for å se akkord diagrammer og riktig finger posisjoner for fire åpen stilling stor syvende (maj7) akkorder (Cmaj7, Fmaj7, Amaj7, og Dmaj7).

Slik spiller Open-Position Major syvende Chords på Guitar


Legg merke til at Dmaj7 bruker en tre-strengs barre med den første fingeren. Roterende den første fingeren litt på sin side bidrar til å gjøre akkord lettere å spille. Legg også merke til den Xs i akkord diagrammer for disse akkordene. Ikke spille sjette eller femte strenger som du treffer Dmaj7 eller Fmaj7. Og ikke spille den sjette strengen på Amaj7 eller Cmaj7.

Når du beveger deg mellom Cmaj7 og Fmaj7, legge merke til at den andre og tredje fingre flytte som en fast form over strengene. Den første finger ikke slite noe streng i en Cmaj7 akkord, men holde det krøllet og klar over den første gnage av den andre strengen, slik at du kan ta det ned raskt for bryteren til Fmaj7.

Praksis flytte frem og tilbake (klimprer fire ganger hver) mellom Cmaj7 og Fmaj7 og mellom Amaj7 og Dmaj7.

Generelt sett, gitarer aldri slites ut, selv om du trenger å bruke litt tid på å ta vare på instrumentet ditt. Heldigvis, for å holde gitaren din i utmerket helse alt du trenger å gjøre er å rengjøre den regelmessig, holde den i god stand, og prøv å ikke misbruke den.

Gitar renhold essensielle

Den enkleste formen for vedlikehold er rengjøring. Du bør rengjøre gitaren din regelmessig, eller intuitivt nok, hver gang det blir skitne. Montere et rensesett slik at du er forberedt på eventuelle rengjøringsbehov:

  • En fjærkost er stor for å banke støvet av et objekt uten å bruke trykk (som kan ripe en delikat finish).
  • En absorberende klut, for eksempel pusseskinn eller en klut bleie, er perfekt for rengjøring og polering dine strenger.
  • En ren dusting klut holder gitaren støvfritt. Du ønsker å være sikker på å bruke en annen klut for kroppen og strengene, slik at du ikke overfører oljer fra strengene til kroppen.
  • Gitar polish kan bidra til å fjerne noen dypere skitt som ikke kommer ren med enkel støvtørking.
  • En liten kamelhår pensel kan hjelpe å bli kvitt støvet mellom strenger i vanskelige å nå steder som de headstock, bro, og pickup områder.
  • Mild smykker eller krom polish kan brukes til å rengjøre maskinvare på gitar og gjenopprette sin glans.

En gitar rensesett gjør en stor, billig gave til en ung musiker som er bare å plukke ut sine første akkorder på gitar. Å sette en sammen med et dusin forskjellige styrke plukker viser også støtte av den spirende gitarist musikalske sysler.

Reparere verktøy

For å sikre at du alltid er forberedt på å ta vare på gitaren din, montere en permanent verktøysett som inneholder alle de verktøyene du trenger for din gitar. Sette dette verktøyet kit sammen og sørge for at det aldri forlater din gitarkasse eller gig bag:

  • Et sett med miniatyr skrutrekkere: En rask inspeksjon av typer skruer på en elektrisk gitar avslører forskjellig størrelse Phillips-hode og slissede varianter på flere steder: stroppen pins, pickup Trekk, plukk vakt, de tuning-maskin mounts, justeringsskruene, strengholdere, volum- og tonekontroller, og on-the-hals bakplater.
  • En miniatyr skralle sett: Du kan også finne flere steder for bolter: utgangskontakten og tuning-post krager (hex-formet nøtter på toppen av headstock som holder innlegg fra wobbling). En miniatyr skralle kan gi deg bedre innflytelse og en bedre vinkel enn gjør en liten halvmåne skiftenøkkel.
  • En sekskantnøkkel og en umbrakonøkkel: Den truss rod tar sitt eget verktøy, vanligvis en sekskantnøkkel, som vanligvis kommer med gitaren hvis du kjøper den ny. Hvis gitaren ikke? € ™ t har en (fordi du kjøpte den brukt eller youâ € ™ ve mistet den siden du kjøper den ny), får den rette for din gitar og holde den i tilfelle til alle tider.

    De flytende brosystemer på elektriske gitarer som har en whammy bar kreve hex eller Allen skiftenøkler å justere saler og andre elementer av forsamlingen.

Når en politiker ber om å prøve en sang "i en annen nøkkel," hun er transponere musikken. I kraft, er hun skiftende banen av alle notatene i en melodi av samme grad, høyere eller lavere, for å matche hennes stemmeleie. Den relative endringen fra en note til de neste påfølgende notene i en melodi, men er fortsatt den samme. Det er flere nyttige triks og teknikker for å transponere musikk, og hvilken som fungerer best for deg kan være delvis bestemt av din spesifikt instrument.

I transponere en sang fra nøkkelen til C til E, skiller nøkkelen til E fra C ved en høyere pitch intervall på to hele notater. Den kromatiske skalaen består av notater CDEFGAB og det kjente piano mønster av halv-note svarte tangentene i mellom dem. Transponere sangen til nøkkelen til E er like enkelt som å endre hver note av den samme banen intervall, to trinn opp.

Denne formelen for å transponere musikk er så enkel og grei at mange elektroniske instrumenter, og grensesnitt som forsterkere, er utstyrt med evnen. Med et trykk på en knapp eller vri på en knott, kan du transponere musikk uten mental anstrengelse ved konvertering. De fleste vokalister også øve litt innsats på vellykket trans. Deres hjerner vil ha memorert en melodi som en sekvens av bek endringer. Å synge i en annen nøkkel, kanskje din viktigste oppgave kun er å finne den riktige banen for bare den første åpningen notatet.

Noen erfarne instrumenta naturlig begavet med nøyaktig banen anerkjennelse kan også transponere musikk med den enkle en vokalist. De fleste musikere bare øve et par, først og fremst visuelle, triks av kunst. En måte er en konsentrert, kontinuerlig innsats for å mentalt flytte de enkelte notater på notene i henhold til transpone formel. Musikere vil vanligvis bli dyktigere til en viss grad ved å lese musikalske endringer i intervallet mellom en note til den neste. Du kan også ta i bruk denne metoden, trenger bare periodevis å re-orientere deg ved å konvertere et notat her og der innen filmmusikk.

En annen nært beslektet visuell teknikk er å ikke flytte notene, men snarere å mentalt flytte hele fem linjer og fire mellomrom av de ansatte som notatene er skrevet. Hvis du kan oppnå dette trikset av selvbedrag å se linjer og mellomrom i hodet i motsetning til hva du ser på papiret, kan det være en svært effektiv metode for å transponere musikk. Enten du mentalt skifte notater, eller bakgrunnen ansatte, en kritisk informasjon må du alltid huske på hele musikkstykke er signaturen til den nye, målnøkkelen. Dette vil sikre at du spille alle de riktige kryss og for en vellykket innarbeiding. Med noen instrumenter som piano og harpe, kan en musiker transponere musikk med minimal innsats ved å flytte fingrene 'hjem stilling til den nye nøkkelen signatur.

Piano, harpe og et par andre instrumenter i stand til å spille to eller flere noter samtidig, kalles en akkord, har en ekstra vanskelighetsgrad på transponere musikk. Ta for eksempel en akkord på et piano som består av fem notater. Det er vanskelig å kjapt regne mentalt hvordan å skifte hver tone i en ny nøkkel. For å transponere akkordene, må de fleste av disse instrumenta lære å gjenkjenne og navngi akkorder som spesifikke mønstre av avstand og fingre. Du kan læres opp til å identifisere akkorder numerisk, slik at, for eksempel, har en mindre tredje akkord i nøkkelen til C samme konfigurasjon av notater i nøkkelen til E, bare forskjellige i både skriftlig og tastatur stillinger.

Ett instrument som benytter et unikt verktøy for å transponere akkordene er gitaren. En klemme kalles en capo er festet til sin hals for å forkorte, og dermed øke hver av sine strenger 'banen i halv-note intervaller. Gitar strenger er effektivt re-innstilt til en ny nøkkel. Det er et par andre lignende instrumenter som er utformet med evnen til å bli manuelt tuned for innarbeiding i forskjellige nøkler.

Andre instrumenter, kan imidlertid bare fremstilles i bare en enkelt tast. Mange orkester og messing band instrumenter faller inn under denne kategorien. For å være i stand til å spille en rekke musikalske score i forskjellige nøkler, kan du ha noe annet valg enn å utvikle ferdigheter i transponere musikk. Det er vanlig for orkester Notene til disse instrumentene til å bare bli omskrevet i sine respektive tastene, sparing musikeren fra den ekstra mental anstrengelse og minimere muligheten for at feil i trans vil oppstå.

  • Pianoer, samt andre instrumenter, i stand til å spille flere notater samtidig utgjøre en ekstra vanskeligheter med å transponere musikk.
  • Gitarakkorder noen ganger må spilles i en annen nøkkel når som følger med en vokalist.
  • Ved å feste en capo til et strengeinstrument som en gitar eller banjo, kan en musiker heve banen av noen eller alle av strengene.

Gitaren er en av de mest populære instrumentene som brukes som akkompagnement til sang og tale. Den har en tone utvalg på over tre oktaver, og fokuserer på enten harmonisk akkompagnement eller bly. Spille en sang på gitar, spesielt når du prøver å tilpasse den til å matche en vokalist, vil noen ganger krever låtskriveren å transponere gitar notasjon inn i en annen toneart. I musikk, er en nøkkel skalaen rundt som sangen er basert på, og alle akkorder og noter faller innenfor den tilsvarende skala. Transponere gitarakkorder riktig, må låtskriver vet gitaren gripebrettet og relasjonene mellom noter og nøkler.

Hver av de tolv store musikalske skalaer har sju grader, eller intervaller, pluss oktav av roten notatet. C-dur-skalaen, for eksempel, består av de syv hele noter i stigende rekkefølge fra C til B, pluss en oktav av C. Samtidig består G omfanget av G, A, B, C, D, E, F #, og oktav av G. Når gitarister transponere gitar musikk, beregne de tilhørende edelinger og transponere noter og akkorder i henhold til deres intervaller til roten. En mangel på skikkelig trans fører til en dissonerende sang.

En sang skrevet i nøkkelen av A er basert rundt En stor skala: A, B, C #, D, E, F #, G # og A. En I-IV-V akkord progresjon i nøkkelen av A ville innebære A, D og E akkorder fordi A, D og E er de første, fjerde og femte intervaller på denne skalaen. I nøkkelen til D, på den annen side, vil denne samme progresjon omfatter akkordene D, G og A - de samme intervaller av D-dur skala. Læring alle edelinger gjør det mulig å transponere gitar sanger mellom to nøkler; når gitaristen transposes notene, må gitaren å være fysisk re-tunet til riktig tast.

Når en gitar spiller trenger å spille sanger i en transponert nøkkel, er en capo verktøyet som brukes oftest til quick-tune strenger oppover. Den capo passer over strengene på ønsket gnage og holder strengene på den tonen. Tonen avhenger gnage, og capo setter åpen tone. For eksempel angir en capo på den syvende bånd av en gitar og spille en E akkord skyver hele akkord tone opp syv halv-trinn, noe som gjør det til en B akkord.

  • Gitaren er en populær akkompagnement instrument.
  • Gitarakkorder noen ganger må spilles i en annen nøkkel når som følger med en vokalist.
  • Ved å feste en capo til et strengeinstrument som en gitar eller banjo, kan en musiker heve banen av noen eller alle av strengene.