rim dikt på engelsk

Hva er rime dikt?

October 10 by Eliza

Rime dikt er dikt som har rime ord på slutten av enkelte vers. I motsetning til frie vers poesi, må rime dikt inneholde ord som høres likt. Vanligvis rime poesi følger en slags satt mønster, noe som betyr at forfatteren har til hensikt for visse linjer å rime med hverandre. Foruten de forskjellige typer mønstre rime poesi følger, det er forskjellige typer rime dikt selv. Selv om folk flest lære om rime poesi under skolen, mange fortsetter å lese og skrive denne type poesi i mange år.

På overflaten er det to hovedtyper av poesi. Dette er rime dikt og frie vers dikt. Rime dikt, som følger nærmere kravene til tradisjonell poesi, inkluderer rime ord på slutten av poesi linjer, og frie vers dikt er i utgangspunktet gratis fra struktur regler. Selv dikt med rim linjer kan følge ulike mønstre, er det viktigste kravet at det er noen fulgt mønster av rime ord på slutten av poesi linjer. For frie vers poesi, kan forfattere bruke eller unngå rim hvis de vil, uavhengig av eventuelle mønster.

Det finnes mange typer rime dikt. Slike eksempler er det couplet og lett, som har to og tre linjer med rime henholdsvis vers. Ligner på couplet og triplet, er quatrain en poesi skjema som inneholder fire linjer med rime vers, men linjene følger et mønster. Eksempler på vanlige mønstre inkluderer AABB, ABAB, ABBA, og ABCB, og hver linje skal rime med alle andre poesi linjer som deler sitt brev. Noen ganger kvartetter og andre grupper av poesi linjer er en del av lengthier dikt, for eksempel sonetter, og blir deretter referert til som avsnitt eller, mer vanlig, vers.

Folk lese og skrive rime dikt for en rekke årsaker. Noen av diktene er ment å være humoristisk eller vittig, for eksempel limericks, og andre er ment å fungere som elsker poesi eller fortellende dikt som forteller en historie eller fanger en hendelse. Mange er først introdusert til rime poesi i skolen, og elevene kan skrive dem som en del av kreativ skriving klasser eller å demonstrere sin forståelse av visse typer, som Shakespeare-sonetter. Noen folk fortsetter å lese og skrive rime poesi gjennom hele livet, selv profesjonelt. Vanligvis kort selskaper, poesi antologier, og visse typer blader jevnlig søke poesi innleveringer fra forfattere.

  • Etter å ha lært om rime poesi i skolen, mange fortsetter å lese den gjennom hele livet.
  • Rime dikt inkludere et mønster der vekslende linjer rimer på slutten.

Hva er Ottava Rima?

September 20 by Eliza

En ottava rima er en type poetisk vers fra Italia. Det representerer en åtte-linje stykke rime vers. Det er en av de viktige forløpere til sonett inkludert canzone og strambotto. Sin tidligste kjente bruk kommer fra midten av 1300-tallet. Det er først funnet i poesi Giovani Boccaccio Certaldo, Toscana.

Den ottava rima har en klar struktur, men ikke en bestemt lengde eller saksområdet. Den mest klart trekk er dens rime mønster. Alle ottava rimas er åtte linjer i lengde, med de første, tredje og femte linje rime med hverandre. De andre, fjerde og sjette linjer også rime med hverandre, men er en annen rim enn oddetall. De to siste linjene, den syvende og åttende, danner en rime couplet gi den samlede dikt en abababcc mønster.

Et stort antall ottava Rima dikt ansette jambisk pentameter, men andre typer målere kan brukes. Den femfotede jambene består av 10 stavelser delt inn i fem meter. En fot er en grunnleggende enhet av poetisk meter. Den første stavelse i hvert foten er ubelastet, og den andre er understreket. Dette gir en da-DUM, da-DUM effekt.

Dikt ansette dette rime mønster kan inneholde et uendelig antall vers. Lange dikt har en tendens til å bli delt inn i Cantos, som er den poetiske tilsvarer et kapittel. Cantos kan bli funnet i dikt som Dante Aligheri er "Divine Comedy." Slike dikt ble ofte brukt for middelalder romantikk poesi og håne epos.

De tidligste kjente eksempler på ottava rima ble skrevet av Giovanni Boccaccio i 1340-årene. Hans to første eksemplene på den poetisk form var "Il Filostato" og "Teseida." Filostato er et dikt åtte-canto lenge om kjærligheten mellom Troilus, sønn av Trojan Kong Priam, og Cressida. Teseida omhandler trekantdrama mellom Palemone, Arcita og Emilia. Begge dikt inspirert Geoffrey Chaucer senere virke, "The Canterbury Tales".

Ottava rima dukket først opp i engelsk i det 16. århundre under regimet til dronning Elizabeth I av England. Percy Shelley, Lord Byron og William Wordsworth var kjente brukere av poetisk form. Lord Byrons "Don Juan" bruker ottava rima som sin hovedstruktur. William Butler Yeats også benyttet det i mange av diktene hans, inkludert "blant skolebarn", og et vers fra diktet "Sailing til Byzantium" dyktig oppsummerer stil:

  • Lord Byron pleide ottava roma å skrive "Don Juan".
  • William Wordsworth kjent brukt ottava rima.

Hva er Rhyme Royal?

June 23 by Eliza

Rim konge ble først brukt i engelsk av 14. århundre britiske ordsmeden Geoffrey Chaucer i Troilus og Criseyde og senere i flere andre populære klassikere som The Canterbury Tales. Sin strofe konstruksjonen har et skjelett av syv linjer med jambisk pentameter, vanligvis bestående av ni til elleve stavelser for hver linje. Slutten av de første og tredje linjer rime, som gjør den ende av den andre og fjerde linjer. Da det siste ordet i den femte linje rimer med utgangen av den fjerde. De to siste linjene i rim konge også ende med ord som rimer hverandre & emdash; men ikke noen av de andre linjer.

Den første engelske linje av rim kongelig, i Chaucers første strofe av Troilus og Criseyde, viser den grunnleggende konstruksjon, til tross for mellomengelsk:
"Den doble sorgen av Troilus å fortelle /
Som var sønn av Priam, Kongen av Troy, /
I kjærlig hvordan hans áventurs falt /
Fra ve weal, og etter ut av glede /
Min hensikt er, ere som jeg skilles fra deg. /
Thesiphon, du hjelpe meg å endite /
Disse sørgelig vers & emdash; at weepen som jeg skriver. "

Chaucers verker er et testament til stil, men ble skrevet i en tid da mange uttaler forskjellig fra dagens, ofte fører til mangel på interesse fra moderne lesere. Rim kongelig enhet spre populært til slike som Herren Milton og Shakespeare flere hundre år senere, inntil stilen kokte bort i om det 18. århundre. Av denne grunn, det nytes bare periodisk renessanse.

I Shakespeares A Lover Complaint, kommer rim konge til full blomst i strofer som synger med uttrykk, samtidig som å følge en streng ramme konstruksjon:
"O, tilgi meg, i at min skryte er sant: /
Ulykken som førte meg til hennes øye /
Ved øyeblikket gjorde henne kraft undertrykke, /
Og nå er hun ville bur kloster fly: / ".

Når en komplett dikt eller en bok er skrevet i rim kongelig stil, er det kjent som en ballade kongelig. Andre eksempler på denne enheten kan finnes fra arbeidet til William Wordsworth, i Oppløsning og Independence, tilbake til Jakob I av Skottland, som mange tror innførte begrepet for å beskrive enheten han pleide å skrive The Kingis Quair, eller Kongens Book. At arbeidet er kjent for å være den første ballade konge på alle språk for å være utformet i rim kongelig format.

Et annet syn på enkelte kritikere er at rim konge er avledet fra det franske chant royal, som franske poeter utviklet seg fra det 13. til det 15. århundre. Den standard form besto av fem strofer fra åtte til 16 linjer uten refreng, hver strofe har en identisk rime mønster. En refrenget ble lagt i det 15. århundre, med konklusjonen generelt å være halve lengden av strofe.

  • Geoffrey Chaucer var den første ordsmeden å bruke rim konge på engelsk.
  • Shakespeare gjort bruk av rim konge i "A Lover klage."
  • Rim kongelig kan bli funnet i poesi av William Wordsworth.

Hva er en Mock Epic Poem?

November 6 by Eliza

En mock episke dikt er et stykke skrevet i en episk stil om et emne som normalt ikke ville garanterer en slik grandios behandling. Mock Epos er et ledd større satirisk heroisk stil, som kan brukes til alt fra romaner til tegneserier. Hovedsak, den mekanismen som gjør denne typen dikt morsomt er kontrasten mellom fortellerstil og tema for diktet. Det er mulig å skrive en mock episke dikt om mennesker, hendelser eller begreper i noen tilfeller. Noen eksempler på denne type dikt kan miste sin satiriske mening til fremtidige lesere hvis de opprinnelige referansene er tapt, noe som resulterer i historier som kan leses som enkle absurde historier.

Form av mock episke diktet varierer avhengig av sjanger, men de fleste dikt av denne typen trekke fra stilistiske konvensjoner forbundet med klassisk litteratur. Rime dikt er vanlige, men disse er nesten alltid modellert etter eldre dikt. Mens noen dikt er skrevet for å kalle opp bilder av greske klassikere, andre imitere tradisjonell engelsk poesi. Det samme konseptet kan brukes til ikke-vestlige poetiske tradisjoner også, men dette er mye mindre vanlig.

Temaene som tas opp i en mock episke dikt varierer sterkt, men det er spesielt vanlig å skrive denne type dikt om en person. Don Juan av Lord Byron og Mac Flecknoe av John Dryden er to eksempler på denne strategien. Det er også mulig å skrive denne type dikt om en hendelse, slik tilfellet er i Alexander Popes The Rape of the Lock. Mange dikt av denne typen følge banen til en gresk klassiker direkte, speiling faktiske hendelser i de episke dikt.

En av de mest interessante funksjonene i mock episke diktet er at det avhenger delvis av klassikerne for mening. En leser som kjenner Vergils Aeneiden, for eksempel, er bedre rustet til å forstå Dryden Mac Flecknoe i alle sine nyanserte referanser. Dette er ikke fordi diktene selv er uforståelig uten disse referansene, men snarere fordi sammenligningen ikke er påpekt direkte. Satire gjennom sammenligning avhengig av å vite elementene blir sammenlignet for å bli forstått som humoristisk, og referansen i disse tilfellene er skjult i stil og form av poesi.

Noen ganger, en mock episke dikt faktisk inneholder ordet "parodi" eller "satire" i tittelen. I andre tilfeller er det opp til leseren å bestemme hvordan diktet er ment å bli tatt. Mange års stipend om dette emnet har identifisert dikt som ble skrevet satirisk, men de fleste forfattere var forhånd om spott innholdet i sine dikt.

  • En mock episke dikt er et stykke skrevet i en episk stil om et emne som normalt ikke ville garanterer en slik grandios behandling.
  • Lord Byrons "Don Juan" er en berømt eksempel på en mock episke dikt.

Ulike typer kort poesi ofte tar en av en rekke ulike former, ofte basert på en bestemt struktur eller benytte en viss rim ordningen eller mangel på rim. En rime dikt, for eksempel, kan være av hvilken som helst lengde og kan være ganske populær i kortere poesi, som rim ordninger kan være mye vanskeligere å opprettholde i lengre dikt. Blankvers, på den annen side mangler enhver form for rim ordningen og kan lage korte dikt enkel og ganske upretensiøse i strukturen. Det er også bestemte typer kort poesi, for eksempel haiku og limericks, som vanligvis følger en helt bestemt format.

Kort poesi refererer til noen verk av poesi som er ganske kort i lengden, mens du beholder mange av funksjonene og enheter for lengre poetiske verker. Lengden av disse diktene kan variere, selv om de er vanligvis sett på som dikt som er ikke mer enn en enkelt side i lengde. Lengre dikt kan være mange sider lang, og episke dikt kan være lengden på en roman eller novelle og fortelle en historie gjennom hele arbeidet.

En av de vanligste typene av kort poesi er skrevet med en bestemt rim ordningen. Dette rim kan etableres av poeten, og kan være ganske enkel eller ganske komplisert, avhengig av hans eller hennes preferanser og stil. En rime dikt er ofte lettere å komponere når det er for kort lengde, som rime kan være ganske vanskelig i lengre verk, og kan til slutt undergrave arbeidet hvis det gjøres dårlig.

Blankvers dikt kan også bli funnet gjennom ulike samlinger av kort poesi. Disse arbeidene avkall en etablert rim ordningen, men noen rime kan utnyttes. Språket som brukes i denne typen kort poesi er ofte ment å skape levende bilder i sinnet av leseren og den løse strukturen i blankvers kan utnytte form av selve diktet til å videresende en melding.

Det er også noen etablerte typer kort poesi som følger en helt bestemt struktur. Haiku, for eksempel, er japansk opprinnelse, og er laget med en meget stiv format. De fleste haiku bruke en enkel "5-7-5" layout, som består av bare tre linjer - den første linjen har fem stavelser, den andre har syv stavelser, og den tredje har fem stavelser igjen. Disse diktene er tradisjonelt skrevet om naturen, selv om andre temaer og fag har blitt brukt mer nylig.

Limericks er typer kort poesi som bruker både en viss struktur og en bestemt rim ordningen. Disse diktene består vanligvis av fem linjer; de første, andre og femte linjer alle en tendens til å ha omtrent sju til ti stavelser og alle rim med hverandre. Lines tre og fire har vanligvis omtrent fem på syv stavelser og rim med hverandre, men ikke følg rim ordningen med de tre andre linjene. Mens fagene limericks er ofte uanstendige, gjør denne enkel struktur også limericks utmerket begynner dikt for barn og studenter.

  • Noen korte dikt er ment å skape levende bilder i sinnet av leseren.

Hva er omtrentlig Rhyme?

June 26 by Eliza

Omtrentlig rim, noen ganger kalt nær rim, oppstår mellom to ord som er like i lyden, men ikke rimer nøyaktig. Det står i kontrast med perfekt eller ekte rim, der ordene gjør, faktisk, rime. Apparatet brukes i poesi, rhymed vers og låtskriving når en sann rim er upassende til betydningen av stykket, eller når ingen sann rim eksisterer.

Som med ekte rim, omtrentlig rim oppstår vanligvis i en finale, stresset stavelse. Det er som regel mono-stavelses, noe som betyr at nær rim gjelder bare for en enkelt stavelse. Multisyllabic nær rim, noe som er omtrentlig rim der mer enn én stavelse av to ord nesten rim, er ganske sjelden.

Et eksempel på ekte rim ville være ordene "true" og "blå". Eksempler på nær rim ville være "bredde" og "dybde". Mens disse to ordene ikke egentlig rime, tilnærmet den samme lyden rim.

En viktig grunn til å bruke omtrentlig rim er når det er rett og slett ingen ord som rimer helt med ordet i spørsmålet. Når dette skjer, kan nær rim forfatteren å holde seg til sin opprinnelige ordvalg ved å strekke reglene litt. Eksempler på engelske ord som ikke har noen tilgjengelige perfekt rim inkluderer angst, pære, filmet, tvinge og ulver. Flere nummer-sted indikatorer mangler også en perfekt rim i det engelske språket. Disse inkluderer femte, sjette, åttende og tolvte.

En annen hensikt med omtrentlig rim er å tillate bruk av et bestemt ord, selv om det ikke helt passer inn i rim ordningen. Dette skjer oftest når forfatteren ønsker å formidle et bestemt bilde eller følelser og behov for et bestemt ord eller type ord å gjøre det. I noen tilfeller kan det være en sann rim tilgjengelig, men det er kanskje ikke passer med stemningen eller flyt av diktet, eller det kan ikke ha en mening som passer med historien eller melding.

Vanligvis kan nær eller omtrentlig rim brukes i stedet for perfekt rim på noen rim ordningen. Den kan brukes i hele et stykke eller kan være blandet med linjer som rimer perfekt. Visse formelle diktformer tillater ikke bruk av nær rim, i stedet krever at alle rhymes være perfekt. Dette betyr ikke at en forfatter ikke kan brukes i nærheten av rim i disse formatene, betyr bare det at ved å gjøre det, skaper han et stykke som ikke er i samsvar med kravene i den formen.

Det finnes mange typer poesi for barn, og nesten alle poetisk form kan nytes av barn så lenge temaet er alder riktig. Noen typer som er spesielt populære inkluderer fortellende poesi, humor, og kortformer som limericks. Når de deler poesi med barn, er det en god idé å velge dikt med levende språk og forståelig vokabular. Mye av den beste poesi for barn ofte rimer, omhandler temaer de kan forholde seg til, og har en rytmisk struktur. Når det er mulig, bør poesi leses høyt, siden mange er avhengige av lyden av språket for sin skjønnhet.

Noen poeter har spesialister på poesi for barn, men barn kan nyte poesi skrevet av hvem som helst, selv de som vanligvis skriver for et eldre publikum. De beste diktene for å dele med barna bruker språket til å "male et bilde" i en levende måte, eller å fortelle en historie. Det er viktig at ordforrådet ikke være for avansert og vanskelig, siden det er vanskelig å virkelig nyte et dikt hvis du ikke forstår ordene.

Typer poesi for barn som er ofte populære inkluderer narrative biter, humor, og korte rime dikt som verspar og limericks. En fortelling dikt forteller en historie på vers og det ofte rhymes, selv om rim ikke er nødvendig. Humoristiske dikt kan bruke alle formater, og hovedformålet er å gjøre leseren latter. Mange poeter som skriver spesielt for barn benytter humor som barna kan forholde seg til, med noen klassiske eksempler i verkene til Jack Prelutsky og Shel Silverstein. Mange barn blir først trukket til poesi av disse humoristiske verk som gjør dem til å le.

Kortformer er et annet viktig eksempel på poesi for barn, noe som kan være morsomt eller kan levere en enkel klar idé som appellerer til barnas fantasi. Couplet er den korteste form, med bare to rime linjer. Limericks er litt lenger på fem linjer skrevet i en metriske vers, og vanligvis fortelle en svært kort, morsom historie. Tull vers er også populært, med ord som er gjort opp eller har doble betydninger, og kan være hvilken som helst lengde med svært varierende innhold.

Det er et par andre funksjoner som er felles for en stor poesi for barn. Mye av det rimer, og mange barn foretrekker rime dikt enn frie vers. Et annet viktig trekk ved god poesi for barn er at det dreier seg om et emne barnet kan forholde seg til og forstå, og det bør være passende alder. Mange barne poesi har også en rytmisk struktur, slik at når lese høyt, den har en beat.

Når de deler poesi med barn, er det best å lese høyt når situasjonen tillater det. Mye poesi er ment å bli lest, og stammer mye av sin sjarm fra lyden av det som sies. Det kan være en god idé å re-lese dikt mange ganger, og oppmuntre barna til å delta i noe som er en praksis som kalles kor lesing. Barn kan også bli oppmuntret huske diktene for resitasjon eller å prøve å skrive dikt selv.

  • Når de deler poesi med barn, er det best å lese høyt når situasjonen tillater det.
  • Humoristiske dikt, som de av Shel Silverstein, er ofte barnas første smak av poesi.

Det er mange forskjellige stiler av poesi. Noen stiler rim og har en meter, mens andre ikke gjør det. Frie vers er en type poesi der det ikke er fast meter og ordene trenger ikke å rime. Mer formelle stiler inkluderer sonett, som må ha 14 linjer og være skrevet i jambisk pentameter, og sestina, som har seks strofer av seks linjer hver. Stiler av poesi kan også falle mellom frie vers og de mer formelle stiler, slik haikus og limericks.

En vanlig form av sonett er Shakespeares sonett. Shakespeares dikt har en ABAB rime ordningen, noe som betyr at det siste ordet i den første linjen rimer med det siste ordet i den tredje linjen. Den typiske Shakespeare sonett besto av tre fire linjer strofer og en couplet på slutten. De siste ordene i couplet rimer med hverandre.

Sonetter vanligvis er skrevet i jambisk pentameter, noe som betyr at det er fem meter, eller iambs, per linje og totalt 10 stavelser. Diktene har vanligvis en bestemt struktur for innhold også. For eksempel, i første strofe, poeten etablerer vanligvis et argument. I den neste, bygger han på beskrivelsen og metafor, og i den tredje legger han en vri. De to siste linjene i sonett oppsummere dikterens argument.

En av de mest komplekse stiler av poesi er sestina, en fransk skjema. Sestinas trenger ikke å rime, men det siste ordet i hver linje må gjentas gjennom hele diktet. Seks ord er gjentatt over hele diktet. For eksempel trenger det endelige ordet i siste linje i første strofe skal gjentas som siste ord i den første linjen i andre strofe. Det siste ordet i den første linjen i første strofe gjentas deretter som det siste ordet i den andre linjen i strofe.

Etter de seks strofer, sestinas ferdig med en tre-linje utsending. Linjene i utsending trenger å ende med det første, tredje og femte end ord. De andre tre ende ord brukes også i løpet av utsending, men ikke i siste posisjon.

Andre stiler av poesi omfatter haiku, en non-rime dikt som består av tre linjer som har fem, sju, og fem stavelser. Vanligvis haikus ha noe å gjøre med naturen og årstidene. Frie vers ikke rime heller, og er avhengig av tråkkfrekvens i stedet for meter for rytme. Den limerick gjør rim og består av fem linjer. Det vanligvis en morsom eller nonsens dikt.

  • Flertallet av Shakespeares sonetter ble skrevet med tre kvartetter, en couplet, og i jambisk pentameter.

Sport poesi kan være om noen sport. Det er poesi om baseball, basketball, og fotball. Fluefiske, svømming, fotball, og de ulike typer racing alle kan være gjenstand for dikt. Tonen i poesi om sport kan være inspirerende, dramatisk, humoristisk, eller tragisk. Det kan også være i enhver form, fra sonetter og rime dikt til frie vers og haiku.

En av de første former for sports poesi var epenicion. Det var en gresk lyrisk ode hedre en seierherre på Hellenic spill. Ordet kommer fra en gresk adjektiv som betyr "for en seier." Den første kjente eksempel på skjemaet ble skrevet av Simonides av Ceos i 520 f.Kr. for vinneren av en boksekamp. Tradisjonelt ble en epenicion sunget til seierherren etter et kor akkompagnert av lutes. Den epenicion ble en så viktig del av spillene som utøverne begynte å provisjon poeter til å skrive dem.

Selv om sport poesi kan ha mange fag og toner, alle synes å dele en ånd av erobringen over noe. Det kan være en fisk, et dyr, eller en verdig motstander. Alle idretter involverer spenningen av rådende rådende over noe, noe som gir dem deres drama, spenning, og spenning.

I USA er baseball regnet som "nasjonal tidsfordriv," med populariteten til sporten ubestridt. Spillet har inspirert en stor mengde poesi. Amerikanske poeten Marianne Moores "Baseball og Writing" handler om hvorfor begge sammenhenger er spennende. Hennes dikt inneholder linjer "Fanatisme? Nei. Skriving er spennende / og baseball er som å skrive. "

Et dikt regnes som en av de klassiske verkene i amerikansk idrett poesi handler om baseball. Skrevet av Ernest Lawrence Thayer, "Casey på Bat" sies å fange drama, humor, og noen ganger skuffelse av spillet. Som en trygg og målbevisste Casey skritt til plate, er han lagets siste håp for seier. Diktet slutter med "Og et eller annet sted menn ler, og et sted barn rope / Men det er ingen glede i Mudville - mektige Casey har slått ut."

Utvidelsen av baseball i asiatiske land ga støtet til en ny form for sport poesi, baseball haiku. Haiku er en japansk lyrisk verseform. Den består av tre linjer med fem, sju og fem stavelser. Tradisjonelt brukt til å skrive om naturen, har haiku blitt tilpasset baseball av både japanske og amerikanske poeter. Japansk poet Yatsuya Ryu skriver om hans hengivenhet til spillet at "inntil hevet til himmelen / jeg vil gå til felt av grønn / bære min hanske."

  • Den første kjente eksempel på sport poesi ble skrevet om en boksekamp.
  • Mange dikt, inkludert Ernest Lawrence Thayer er "Casey på Bat", har blitt skrevet om baseball.

Hvem er Emily Dickinson?

February 21 by Eliza

Emily Dickinson er en av USAs mest kjente diktere, kjent for sin nyskapende bruk av frie vers og hennes innsikt i fag som den naturlige verden, åndelighet, død og ensomhet.

Emily Dickinson ble født i 1830 i Amherst, Massachusetts, og tilbrakte hele sitt liv i hennes barndomshjem. Dickinson kom fra en velstående, velutdannet familie; hennes far var en stat Senator og senere medlem av Representantenes hus.

Dickinson deltok en eksklusiv privatskole, Amherst Academy, og gikk på college ved Mount Holyoke Kvinne Seminary, nå kalt Mount Holyoke College. Etter å ha fullført sin utdannelse, men ble Emily Dickinson tilbaketrukne, og sjelden forlot henne Amherst hjem. Hun døde i en alder av 55, av en nyresykdom kalles nefritt.

Under Emily Dickinsons liv, hun var helt ukjent som en poet. Bare ti av hennes dikt ble publisert mens hun var i live. Etter Dickinson død, men hennes familie oppdaget en samling av hånd bundet bind som inneholder mer enn 1700 dikt.

En litteraturkritiker, Thomas Wentworth Higginson, og Mabel Loomis Todd, en venn av Dickinson familie, anerkjent Emily Dickinsons briljans med språket. De samlet og redigert en rekke etterlatte samlinger. Dessverre, deres redigeringsarbeid forringet Dickinsons dikt. De tilpasset hvert dikt til standarder for tiden, bli kvitt den idiosynkratiske grammatikk og tegnsetting som Emily Dickinson arbeid er nå kjent for. Selv om de redigerte manuskripter trakk stort applaus, ble Dickinson arbeid ikke publisert i sin opprinnelige form til 1955.

I dag er Emily Dickinsons dikt vanligvis undervist i videregående skole og universitet kurs. Ingen av hennes dikt er tittelen, og slik at de blir referert til av nummer eller etter deres første linje. En av Dickinsons mest kjente dikt heter "Jeg hørte et fly buzz - når jeg døde." I diktet, er høyttaleren svever mellom liv og død; fly er den endelige, haunting bilde av hennes liv.

Emily Dickinsons poesi er også kjent for sin sans for musikalitet. Selv Dickinson ikke skrive i rime vers, som gjorde de fleste poeter i sin tid, hver av hennes dikt har en følelse av meter, og kan lett bli satt til musikk.

Selv om Emily Dickinson sjelden forlot huset etter hennes formative år, skrev hun tusenvis av brev til venner og bekjente i hele sin levetid. Hennes mest hyppig korrespondent var Susan Gilbert, som var gift med Emily bror, Austin. Mange biografer har spekulert i at Emily var forelsket i Susan; men det er ingen bevis for at de hadde et seksuelt forhold.

Emily Dickinson arbeid har hatt en enorm innflytelse på moderne amerikansk poesi. Hun og hennes samtidige, Walt Whitman, var hovedansvarlig for skiftet fra formell, rime dikt til frie vers. Dickinson arbeid var også nyskapende for sin bruk av store bokstaver og streker, så vel som dens innhold. Hennes emosjonelle, ofte mørk, saks banet vei for moderne kvinnelige poeter som Sylvia Plath og Anne Sexton.

Hva Er Victorian poesi?

December 21 by Eliza

Viktoriansk poesi refererer til britiske poetiske verk komponert i løpet av dronning Victorias regjeringstid (1837-1901). Det bør bemerkes at irske verk er inkludert i kategorien av britisk poesi. Litteratur av denne epoken er usedvanlig mangfoldig, noe som delvis kan forklares med økende industrialisering og ulike teknologiske funn. Derfor kan viktoriansk poesi ikke sies å representere en enkelt kunstnerisk bevegelse, men arbeider av denne tiden viser en vekst fra romantikken, og forbilde modernisme.

Generelt, klassiske viktorianske komposisjoner er usedvanlig imøtekommende til vers, vise noen sentimentalitet, og ofte spiller på ridder temaer. Poeter i denne tiden ofte sammensatt episke dikt og dramatiske monologer. Den sonett form ble også hyppig brukt.

Noen viktoriansk poesi reflekterer filosofiske skift som forekommer i det 19. århundre. Mens romantikken var opptatt av menneskets ånd, er viktorianske dikt noen ganger beskrevet som mer skeptiske, klinisk og vitenskapelig basert, eller dypt sentimental, i stedet. Flyttingen fra romantikken til Victorianisme er også dokumentert i en mangel på respekt for frie vers og en retur til tett strukturerte og kunstferdig rime dikt.

Poeten som kunne mest kalles klassisk viktoriansk er Alfred, Lord Tennyson, som var Englands Poet Laureate i mange år. Hans berømte verk er The Charge of the Light Brigade og Ulysses. Robert og Elizabeth Barrett Browning, gifte poeter, produsert hvert hva er kritisk vurderes eksepsjonelle verk. Hans dramatiske monologer inkluderer My Last Duchess; selv om hennes arbeid er omfattende, er hun kanskje mest kjent for sin samling sanger fra portugiserne. Dante og Christina Rossetti er også ofte inkludert som forfatterne av klassiske eksempler på viktoriansk poesi.

Verk av forfattere som William Butler Yeats, Gerard Manley Hopkins, og Matthew Arnold låne styrke til argumentet om at viktoriansk poesi er usedvanlig mangfoldig. Hopkins vedtatt klassiske romantiske temaer av åndelighet i sitt arbeid med vers struktur og ordvalg som sterkt påvirket moderne poesi. Yeats 'tidlige arbeid er noe som ligner på de andre Victorians, men hans senere arbeid blir ofte beskrevet som mye rikere på struktur og mer tematisk kompleks. Arnolds Dover Beach er tenkt å fremkalle den moderne, og spesielt eksistensialistiske filosofi, i sin beskrivelse av mistet troen.

Vanligvis er poetiske verk av denne perioden holdt i mindre hensyn enn sine romaner, som var blitt et stadig mer favorisert litterær form. Romanforfattere av denne tiden inkludert Charles Dickens, George Eliot, Thomas Hardy, og Bronte søstrene. Emily Brontë var også en poet, og Oscar Wilde, en sen skribent i denne perioden, komponert romaner, dikt og skuespill. Yeats skrev flere skuespill også, spesielt på irske politiske temaer, og Hardy var en populær poet, i tillegg til penning verker som Tess av slekten D'Urberville.

Noen litterære kritikere mener den beste måten å karakter viktoriansk poesi er å se det som mangfoldig og ikke besittelse av en enkelt poetisk trend. Hvis noe, kan det hevdes, er det broen fra romantikken til modernismen. Med andre ord, det er den veien som poeter reist for å komme fra Wordsworth sin Ode: antydningene om udødelighet til TS Eliots The Love Song of J. Alfred Prufrock.

  • Storbritannias viktoriatiden varte 1837-1901.
  • Oscar Wilde var en irsk poet og dramatiker av viktoriansk alder.

Hva gjør Redux Mean?

January 13 by Eliza

Ordet redux kommer fra det latinske ordet for å redusere, noe som betyr bringe tilbake. Dette ordet brukes alltid postpositively, kommer etter substantivet det modifiserer, som i Rabbit Redux. På engelsk, betyr begrepet at substantivet det modifiserer har blitt gjenopplivet, brakt tilbake, restaurert, eller på annen måte revisited. Det er ofte underforstått at et verk som blir gjenopplivet har også vært en eller annen måte endret, gjort mer relevant, eller gitt økt betydning. Dette er ofte tilfellet når kunstneriske verk er tittelen bruker begrepet.

Bruken av dette begrepet ble litt sjelden dokumentert før John Updike er Rabbit Redux kom ut i 1970. Før denne boken ble utgitt, begrepet ble brukt i titlene på John Dryden sin Astraea Redux i 1662 og Anthony Trollope Phineas Redux i 1873. John Dryden arbeid er et dikt på engelsk, men den tittelen i seg selv er på latin. Dette kan bli sett på som den første popularisering av begrepet på engelsk. Begrepet ble relativt uvanlig inntil John Updike bok gjenopplivet sin popularitet.

Bruken av dette begrepet har også blitt ganske populær i film og musikk. Francis Coppola brukte begrepet for å berettige sin re-release av Apocalypse Now som inkluderte materialer som hadde blitt fjernet fra opprinnelig utgitt versjon, samt ytterligere redigering. Noen musikere og musikkprodusenter vil beskrive hva er normalt tenkt som remixer bruker begrepet også.

Dette ordet brukes ofte kvasi-humorously å bety at en prosess er gjentatt uten å bli forbedret. Et eksempel på denne bruken er "selskapets policy redux." I denne forstand, innebærer begrepet en følelse av déjà vu, og ikke generelt på en hyggelig måte. Dette er ikke å antyde at all bruk av uttrykket er negativt ladet, men det kontekst og tone spiller en svært viktig rolle i den betydning av ordet.

Mens dette ordet er riktig et adjektiv, har det nylig kommet inn i engelsk språk som et substantiv, typisk i form av "en redux av X": "en redux av i går kveld," for eksempel. Denne utviklingen av begrepet kan dateres tilbake til minst 1980-tallet, relativt kort tid etter utgivelsen av John Updike bok. Selv om det er ingen definitive bevis på at utgivelsen av Updike bok forårsaket denne oppblomstringen og utviklingen av begrepet, gjør bokens popularitet dette en fornuftig konklusjon.

Begrepet er også mindre vanlig brukt som et verb, eller som en frittstående substantiv. Som ordet utvikler seg, fortsetter det å ta på seg nye mulige betydninger og former. I nær fremtid, kan det komme til å bety, "gjør det igjen" i noen situasjoner, som det er hvordan det er ofte brukt som et verb.

  • En ordbok, en synonymordbok, og en bok på engelsk språkbruk.

Hva er trochee?

May 16 by Eliza

I poesi rytmiske beats i versene er ofte skapt av metriske føtter som en trochee. Trochees er et mønster av stresset og ubetonte stavelser i hvilken streket stavelse blir umiddelbart etterfulgt av en ubelastet en slik som i ordet "lykkelig". Trochaic meter er en av de mest populært brukte meter i poesi.

Gamle greske og latinske artister ofte brukt trochees i komedie og tragedie musikk, poesi, og skuespill. Trochees ble først brukt i engelsk rundt begynnelsen av det 17. århundre. Lengre dikt på engelsk har en tendens til å høres ensformig når trochaic meter blir brukt; imidlertid korte dikt bruker dem ganske godt. Det beste eksempel på dette ville være med William Blake er "Tiger". Trochaic meter er ikke populære i dagens poesi, men de er ofte brukt i reklame jingler og slagord for å gjøre dem mer minneverdig.

Den beste bruken av trochee er når den er kombinert med andre målte føtter. Trochee er ofte kombinert med anapest, som er et mønster av to ubetonte stavelser, etterfulgt av en stresset stavelse, og Dactyls, som er en stresset stavelse etterfulgt av to som er ubelastet. To andre mer sjeldne typer taksameter føtter er versefot, som er to understreket stavelser på rad, og Pyrrhic, som er to trykksvake stavelser etter hverandre.

Trochees brukes med måte eller med andre metriske føtter bidra til å skape en engasjerende rytme. Det kan gjøre diktet lyd chant-lignende - som i diktet "Tiger" - eller å bare gi den en mer distinkt beat. Ved hjelp trochee i et dikt kan også gjøre det høres mer musikalsk og behagelig for øret. Det overordnede målet trochee er å fjerne monotonien og gjøre diktet føler mindre flat og forutsigbar.

Trochaic meter er ofte forvekslet med femfotede meter som er trykksvake stavelser fulgt av stressede stavelser. Den beste måten å fortelle om en fot er trochaic eller femfotede er å analysere den første linjen. Dette er fordi hver følger et lignende mønster for snevre påkjenninger og ikke-påkjenninger.

Lingvister oppmerksom på at barn har en tendens til å foretrekke trochaic ord, meter og setninger i forhold til andre typer, spesielt femfotede. Noen mener at trochees hjelpe barn med deres fonologisk progresjon, fordi det hjelper dem å uttale ubetonte stavelser bedre. Det er en debatt om hvorfor det er slik. Noen mener det er fordi trochees finnes mer i barnelitteratur og skolebøker, mens andre mener det er grunn til det faktum at trochees gi en stavelse mønster som er lettere å etterligne.

  • I poesi rytmiske beats i versene er ofte skapt av metriske føtter som en trochee.

En av de første formene for poesi mange barn lærer å skrive innebærer staving ut faget vertikalt på siden og bruker hver bokstav for å starte en ny linje. Resultatet er kjent som en acrostic dikt, og kan variere fra en helt grunnleggende beskrivelse av faget til en ekstremt intrikat langformat ode eller epigram. Flere bibelske salmer er faktisk acrostic dikt, ettersom hver linje begynner med den neste bokstaven i det hebraiske eller greske alfabetet. Amerikanske poeten og forfatteren Edgar Allan Poe skrev en gang en acrostic dikt dedikert til en kvinne ved navn Elizabeth, mens britiske forfatteren Lewis Carroll brukt fullt navn av Alice Liddell å begynne hver linje av siste kapittel av en av hans langskjema dikt. En acrostic dikt trenger ikke nødvendigvis å rime eller følge noen spesiell poetisk form, men det skal beskrive eller henspille på emnet dannet av de vertikale åpningsbrev.

En veldig enkel acrostic dikt kanskje brukte ordet kid som sin gjenstand, for eksempel:

Konge
I
Ødeleggelse

De enkelte linjer av en acrostic dikt kan også beskrive emnet i større detalj:

Trener for friske unge sinn,
Pedagog av morgendagens ledere,
En vennlig ansikt hver morgen,
Utfordrer elevene til å nå høyere,
Hjelper alle barn lære nye ferdigheter,
Ivrig etter å se en klasse bestå testen,
Klar til å svare på alle ens spørsmål

Dette er den type skriftlig oppgave en instruktør kan gi elevene for å lære å skrive en acrostic dikt. En stillingstittel som "lastebilsjåfør" eller "politimann" er først skrevet ut vertikalt, så vil studenten tenke på beskrivende ord som begynner med hver bokstav. En acrostic dikt kan bare inneholde noen få beskrivende ord, eller det kan bli en veldig formell, rime dikt eller frie vers dikt ved hjelp av de første bokstavene som utgangspunkt. Noen student forfattere kan finne det lettere å begynne å skrive en beskrivende linje før han eller hun kan bruke den neste bokstaven i faget som en ny linje. Utfordringen med en acrostic dikt ligger i å finne nok beskrivende ord om motivet for å fylle ut alle bokstavene.

Mer avanserte acrostic dikt kan bruke lagt brevene mer enn én gang. I en dobbelt acrostic dikt, begynner hver linje og slutter med samme emne brevet. En enkel dobbel acrostic dikt kan se slik ut:

Skaper ingenting, men ødeleggelse,
Angrep imaginære lasagne,
Tears opp baksetet.

Det finnes eksempler på acrostic dikt som ikke bare bruker de aktuelle bokstavene i begynnelsen eller slutten av hver linje, men også i midten. En acrostic dikt kan også stave ut andre kjente ord knyttet til faget, som for eksempel å jobbe ordene sykepleier og pasient i en acrostic dikt om en lege, for eksempel. Utdype acrostic dikt inneholder ofte skjulte ord og uttrykk i teksten som en form for kode eller hemmelig melding. Disse skjulte setninger kan generelt bli oppdaget ved å lese de enkelte bokstavene i acrostic diktet vertikalt. Historisk sett har acrostics blitt brukt til å levere sensitive meldinger, siden sensuren lese sjelden de "brev til hjem" vertikalt.

Hva er quatrain dikt?

May 17 by Eliza

Quatrain dikt er delt av seksjoner, eller strofer, som inneholder fire linjer hver. Denne type poesi er generelt rimer, men ikke alltid, og kan følge noen metrisk skjema. Ulike stiler av quatrain dikt inkluderer ballade, heroisk, rim kabinett, trippel, dobbel couplet og unrhymed. Den quatrain har vært en populær poetisk form for mange innflytelsesrike forfattere som Samuel Taylor Coleridge, William Shakespeare og Nostradamus.

Et skoleeksempel på quatrain poesi kan finnes i William Blakes The Sick Rose:

O Rose, du er syk! Den usynlige ormen, som flyr i kveld, I hylende storm,

Har funnet ut din seng Of crimson glede; Og hans hemmelige mørk kjærlighet Har ditt liv ødelegge.

Rhymed quatrain dikt kan ta i bruk ulike mønstre, hvorav mange er identifisert av konkrete, beskrivende navn. "Det syke Rose", for eksempel, er skrevet i balladeform. Visekvartetter er normalt konstruert på en ABCB mønster, hvori de andre og tredje linjer av en linje rim, mens den første og tredje ikke.

Andre kategorier av quatrain dikt er tilsvarende navngitt og beskrevet av sine rim mønstre også. Den heroiske quatrain bruker en ABAB mønster. En quatrain med rim kabinett bruker en ABBA, sandwiching et rim mellom rime første og fjerde linjer med en strofe. En trippel quatrain bruker en AABA mønster, der det er tre rhymed linjer, og en dobbel couplet bruker en aabb mønster. Ikke alle kvartetter er skrevet med en rime mønster, imidlertid. For eksempel, skotske poeten Frank Kuppner gjort en karriere av å skrive unrhymed quatrain dikt.

En av de mest populære og varige former for quatrain poesi er Shakespeare sonett, også kalt den engelske sonett. Disse diktene består av tre quatrain strofer etterfulgt av en couplet. Shakespeare gjort denne stilen kjent, men mange andre poeter har vedtatt skjemaet. Kanskje den mest kjente engelske sonett er ett skrevet av Shakespeare selv, Sonnet 18. sonett begynner med den berømte linje: «Skal jeg sammenligne deg til en sommer dag?"

Selv om strofer i en engelsk sonett er primært skrevet i jambisk pentameter, er det ikke nødvendig for quatrain dikt å bruke en metrisk form over en annen. Faktisk, akkurat som man kan skrive unrhymed kvartetter, en kan også skrive kvartetter som ikke følger noen spesiell metrisk mønster. Den eneste regelen er nødvendig for å skrive en quatrain er å ha fire linjer per strofe-resten er opp til dikteren.

  • Shakespeares sonetter er først og fremst skrevet med tre kvartetter og en couplet.

Hva er en rimer Couplet?

March 5 by Eliza

En rhymed couplet, også kjent som en rime couplet, er en couplet som har rime ord på slutten av hver av sine to linjer. I likhet med de to linjer med poesi i en un-rhymed couplet, de innenfor en rhymed couplet ha samme måleren som hverandre. Selv om det rimer couplet er en av de enkleste typer dikt, har kjente diktere gjennom historien brukt det til å skrive dikt som fortsatt undervist, lese, og som utføres i dag.

Det kan være lettere å forstå definisjonen av et rhymed couplet etter først å forstå verspar selv. En couplet er en enhet i et dikt som faktisk består av to linjer med poesi. Det finnes forskjellige typer verspar, men en funksjon som alle typer verspar dele involverer poesi linjer med matchende meter. I poesi termer, er måleren den rytmiske strukturen av en eller flere linjer i et dikt. Som verspar, det er forskjellige typer målere, men kanskje den identifisere faktor mest brukte med måleren er stavelser, inkludert sine mønstre og vekt.

Poets ofte eksperimentere med verspar, men de to mest grunnleggende typer verspar er un-rhymed couplet og rimer couplet. Un-rhymed couplet har to linjer som deler samme meter, men gjør ingen ende med ord som rimer. Det rimer couplet, derimot, har to linjer som begge deler samme meter og ender i ord som rimer med hverandre.

"Katten jaget etter fuglen / Fuglen fløy hjem til sin reir" er et eksempel på en un-rhymed couplet. De to linjer har samme meter, noe som vanligvis er nødvendig for en kuplett ansees å være en kuplett. Likevel, "fugl" og "reir" ikke rime, så eksempelet er en av en un-rhymed couplet. Et eksempel på en rhymed couplet er, "Hunden bjeffet på katten / Fisken satt på en lue." Begge linjene har samme meter, og "katt" og "hat" rim.

Ofte elevene begynner å lære å gjenkjenne og skrive rime Couplets tidlig. Kanskje dette er fordi det rimer couplet er en av de enkleste typer dikt. Likevel, rime Couplets er funksjoner i kjente dikt gjennom tidene. I tillegg til William Shakespeare, historiske diktere som Alexander Pope, John Dryden, og Christopher Marlowe ofte brukt rime Couplets i sin poesi. Kanskje en av de mest anerkjente stykker som involverer rime Couplets er The Canterbury Tales av Geoffrey Chaucer.

  • En av de mest kjente stykker ved hjelp av rim Couplets er "The Canterbury Tales" av Geoffrey Chaucer.
  • Alexander Pope brukt rhymed Couplets i sine dikt.
  • Christopher Marlowe var en engelsk poet og dramatiker som noen ganger brukt rime verspar.
  • Flertallet av William Shakespeares 154 sonetter endte med en rhymed couplet.

Hva er couplet dikt?

March 12 by Eliza

Couplet dikt er dikt består av to linjer som vanligvis rimer. De to linjene er vanligvis av samme metrisk lengde. På engelsk poesi, er meter vanligvis målt i stavelser, og couplet linjene er ofte enten åtte eller ti stavelser lang. Couplet dikt har blitt brukt i engelsk poesi i hundrevis av år, helt siden rim ble en funksjon i engelsk poesi. Couplet har også blitt brukt som grunnleggende enhet, eller strofe, i lengre, lengre dikt, og vises også i andre poetiske former som sonett.

Skriving i det 14. århundre, kan Geoffrey Chaucer ha vært den første engelske poeten å bruke couplet regelmessig. General Prologue til hans Canterbury Tales er skrevet i rim couplets, som er noen av historiene i samlingen. Chaucer skrev i ti-stavelse linjer på fem aksenter kalt femfotede jambene, som ble standard meter av de fleste couplet dikt.

Verspar ble noen ganger brukt i dramaer slutten av det 16. århundre, som er bedre kjent for å være skrevet i unrhymed form kjent som blankvers. I skuespill, Shakespeare og hans samtidige tidvis brukt verspar å markere slutten på karakterenes taler, samt scener og handlinger. Vanligvis disse var lukkede verspar, eller to tekstlinjer som kunne stå på sine egne som en enkelt setning eller enhet.

I det 17. og 18. århundre, ble rime Couplets ofte brukt i lengre vers komposisjoner kalt heroiske couplet dikt. Den heroiske couplet tar det navnene blir brukt i slike epos samt drama. John Dryden brukt heroiske Couplets i skuespill som Tyrannick Kjærlighet og dikt inkludert Mac Flecknoe. Alexander Pope er også ofte sett på som en mester i skjemaet. Betydelige heroiske couplet dikt av pave inkluderer The Rape of the Lock og An Essay on Man.

Verspar har lenge vært ansett som godt egnet til å lukke andre typer poetiske former fordi de er så kortfattet. Den engelske eller Shakespeare sonett er et slikt eksempel. Denne formen begynner med tre fire linjer strofer, som hver vanligvis utvikler en tanke eller ide. Den endelige couplet av Shakespeares sonett kalles en sving, og det kan oppsummere poetens følelser eller uttrykke en ironisk vri på de foregående strofene.

Begynner i det 19. århundre, begynte verspar å falle i unåde som en poetisk enhet. Siden da har de i stor grad blitt fortrengt av andre rim ordninger samt unrhymed poesi generelt. Likevel, de forblir en viktig form for engelsk poesi.

  • Geoffrey Chaucer kan ha vært den første engelske poeten å bruke couplet regelmessig.
  • Alexander Pope produsert poetiske verk som ble skrevet i rim verspar.
  • Shakespeare tidvis brukt verspar å markere slutten på hans karakters taler.

Blankvers dikt utgjør nesten to tredjedeler av diktene i historien til engelsk poesi. Denne type poesi ikke er avhengig av å gjenta lydmønstre, som rim, men er avhengig stedet på rytmen av sine stavelser i forhold til grupperinger av stresset og trykklette stavelser. Bruke naturlige påkjenninger av ord, kan en poet bygge inn en blank vers poesi linje en rytme som gjentas i hver linje eller bruker varianter av at rytme gjennom linjene av diktet. Den vanligste formen brukes i blankvers er kjent som jambisk pentameter, den form som brukes regelmessig av Edna St. Vincent Millay, John Donne, og William Shakespeare.

De ulike typer tomme vers dikt variere basert på de rådende tradisjoner i blankvers skoler rundt om i verden gjennom historien. Typene avhenger også av hvordan disse rytme formuleringer har blitt brukt og varieres ved etterfølgende generasjoner av poeter. For eksempel er femfotede penta består av linjer som inkluderer fem slag for hver linje, noe som betyr fem stressede stavelser alternerende med fem ubetonte stavelser i en linje. Dette ville skape en rytme linje av di-dum, di-dum, di-dum, di-dum, di-dum, med "dum" å være stresset stavelse og "di" å være den trykklette symbol. Et eksempel på at rytme struktur i en linje av blankvers ville være "Vinden som svulmet skyene med tårer o'erhead."

Ancient Latin poesi skapt blankvers rytmer alternerende lange og korte stavelser av ti stavelser per linje. Den gamle franske skolen av blankvers brukt ti stavelser, vanligvis pause på den fjerde stavelse, etterfulgt av enda en avslutning trykklette stavelsen, noe som gjør linjer med 11 stavelser. Noen av de italienske poeter, inkludert Dante, brukte denne 11 stavelse form, understreker fjerde eller femte stavelser i stedet for pause, men som de fleste italienske ord har ubetonte ending stavelser. William Shakespeare brukte femfotede jambene blankvers i hans skuespill. De engelske poeter som brukte femfotede eller variasjoner inkludert William Cowper og John Keats; Irske poeten William Butler Yeats og amerikanske poeten Wallace Stevens brukt femfotede tomme vers dikt som deres foretrukne form.

Selv femfotede jambene med sine fem taktene di-dum er mest utbredt i blankvers dikt, andre former inkluderer trochee med en dum-di mønster, anapest med en di-di-dum mønster, og Dactyls med en dum-di-di mønster . Enhver kombinasjon av disse rytmemønster eller variasjoner på dem kan brukes i blankvers. For eksempel, noen ganger en linje kan bruke det som kalles dobbel iamb der det er fire stavelser - di-di-dum-dum - som utgjør to av de fem meter på en linje. Et annet eksempel ville være en trochee tetrameter etterfulgt av det som kalles en tailless trochee: dum-di, dum-di, dum-di, dum.

  • Den vanligste formen brukes i blankvers er jambisk pentameter, som ble brukt regelmessig av William Shakespeare.
  • John Keats var en bemerkelsesverdig romantiske poeten som skrev i varianter av jambisk pentameter.
  • Dante brukte en 11-stavelse form av blankvers.

Hvorvidt å melde deg på at AP engelsk litteratur og sammensetning klasse kan være en vanskelig avgjørelse. En AP engelsk klasse kan være mye arbeid, men det kan gi store gevinster. Her er litt informasjon for å hjelpe deg å gjøre det valget.

Hva du kan forvente i en AP engelsk klasse

Hver AP engelsklærer har en grad av frihet i utformingen av kurset. (Komme engelske lærere å bli enige om noe er litt hardere enn gjete katter, så dette er trolig en god idé.) Selv om klassene varierer, forblir noen ting det samme:

  • En AP engelsk litteratur kurs må ifølge College Board regler, kaste college-nivå arbeid på deg. Med andre ord må selvfølgelig materialet være vanskelig.
  • The College Board ikke mandat en bestemt pensum, men det ber om at elevene lese et bredt utvalg av litteratur i AP klassen. Innen du er ferdig med kurset, ønsker College Board du har lest noe fra alle sjangre, og hver gang perioden fra det 16. århundre fram til i dag. Både britiske og amerikanske forfattere må være på pensum, samt noen oversatte verker. (Du trenger ikke å lese alt i din AP år, du må bare lese den en gang.)
  • Alt materialet er ment å være av god litterær kvalitet, noe som betyr skriving som belønner nærlesning. Hvis du "få" en bok i en lesning, er det ikke AP materiale.
  • Forvente mengden lesing til lik eller overgå det beløpet du lese i en honours engelsk klasse: 10 eller 12 helaftens verk og en god neve poesi.
  • Noen AP engelsk lærere starter du med lekser for sommeren. Du må kanskje lese et par bøker eller skrive noe for å levere inn på første skoledag.
  • Forvent å skrive mye - alt fra uformelle posteringer til polerte essays.
  • Gradering kan være tøffere i en AP klasse enn i en vanlig engelsk seksjon fordi lærerne gjelder college-nivå standarder for arbeidet i en AP-klassen.

Facing the AP engelskeksamen

Formålet med AP klassen er, selvfølgelig, for å forberede deg for AP eksamen. Når du går inn i prøverommet i mai hva slags spørsmål du vil møte? The College Board treffer deg med to seksjoner:

  • Multiple-choice delen: Hvert spørsmål har fem potensielle svar; du tolker fem eller seks stykker av litteratur som er trykt på eksamen. Valgene omfatter dikt, kanskje en dramatisk scene eller en skive memoarer, og en eller to nye utdrag.
  • Essay-delen: To essay spørsmål er basert på et stykke litteratur som er gitt på eksamen; den tredje er et åpent essay basert på et verk av litterær kvalitet som du velger.

Litterære valg på eksamen kan omfatte alt fra Tudor ganger (16. århundre) framover. Valgene vil mest sannsynlig være amerikansk eller britisk, men arbeider fra andre engelsktalende land kan dukke opp, også. Litteratur oversatt til engelsk fra et annet språk er også fritt vilt. Vanligvis er en tredel til litt mindre enn halvparten av litteraturen poesi.

Av mange grunner (de fleste av dem for stygg til å gå inn på her), engelsk er en ganske tøff språk å lære. Hvis du er en engelsk som morsmål, er du sannsynligvis kjent med særegenhetene som gjør språket så downright ufattelige. Hvis du er en nonnative høyttaler, kan du mangler kjennskap som morsmål har. Uansett, de neste avsnittene gir en helt enkel forklaring på hvorfor engelske ord er som de er. Forstå hvordan engelsk ord dannes og hvor de kommer fra kan hjelpe når du kommer opp mot ukjente ord.

Låne ord fra andre høyttalere

En av de tingene som gjør det engelske språket så rik (og noen ganger så overveldende) er at engelske ord kommer fra - eller er påvirket av - mange forskjellige språk.

Det engelske språket er i hovedsak et germansk språk. (. Andre germanske språk er tysk, nederlandsk, flamsk, og de ​​skandinaviske språkene) Engelsk har mange ord som kommer tilbake til sine tyske røtter: okse, ku, eng, gress, gris, konge, kniv, ridder, og trefning er bare noen få. Men å være den imøtekommende språk som det er, engelsk absorbert og vedtatt ord (og deler av ord) fra mange andre språk, også, som latin, gresk, fransk og spansk.

Treet, for eksempel, kommer fra Old German. På engelsk betyr ordet treet, vel, "treet". Vi bruker også ordet arbor, som er det latinske ordet for tre, til å bety "treet". Arbor Day er en dag for å plante trær. Så, på engelsk, hvis du vet hva treet betyr, og du vet at arbor er et annet ord for treet, du vet at når du ser arbor i et ord, det ordet har noe å gjøre med trær. Hva det har å gjøre med trær avhenger av hva prefikser og suffikser ordet bruker (Tema for neste avsnitt).

Engelsk har vedtatt en rekke ord fra andre språk. (Garage, for eksempel, er faktisk en fransk ord, piano er et italiensk ord.) Og hvis engelsk ikke adoptere hele ordet, slik tilfellet er med mange greske og latinske ord, det sannsynligvis tok deler av det Hexagon bruksområder. to greske elementer: ". vinkler" heksa betyr "seks", og gon mening triumvirat bruker latinske elementer: ". handlet på i en bestemt måte" TRIUM betyr "tre", vir betyr "mann", og -ate, et suffiks som betyr En sekskant er en seks-sided objekt; en triumviratet er en gruppe på tre personer som er i kraft i noen sammenheng.

Bryte ut ordet elementer: prefikser, røtter, og suffikser

En sterk forståelse av vanlige prefikser, røtter og suffikser kan gå en lang vei mot å forbedre ordforrådet ditt. Roten er et ord fundament. Prefikser og suffikser er elementer som er festet til roten å forme ordets mening. For eksempel, en av de mest vanlige er un- prefikser, som betyr "ikke eller mot." Stokk som prefiks foran nesten alle ord, og du har ordets motsatte:

patriotisk -> upatriotisk (ikke patriotisk)

forutsigbar -> uforutsigbar (ikke i stand til å bli forutsagt)

pålitelig -> upålitelig (ikke pålitelig)

Suffikser kommer på slutten av ordet, og vanligvis indikere hva ordklasse ordet er. (Knowing ordklasse er viktig, ikke bare for å definere et ord, men også for å bruke det riktig.) Ved hjelp av den tidligere eksempel fra det latinske roten arbor (som betyr "tre"), kan du sette sammen mange forskjellige ord bare ved å feste forskjellige suffikser:

  • Arboreous bruker suffikset -ous, som betyr "full av." Slik at ordet betyr - du gjettet det - "full av trær." Den -ous suffiks gjør adjektiver (adjektiver endre folk, steder eller ting):

Riktig: Terrenget var mørkt og arboreous.

Feil: Hvis et tre faller i arboreous og ingen er rundt å høre, det gjør fortsatt gjøre en støy?

  • Trelevende betyr "av eller i tilknytning til trær." Suffikset -AL betyr "eller er relatert til" og blir ord til adjektiver:

Korriger: trelevende dyr lever i trær.

Feil: Dyret lever i en trær.

  • En arborist er en som jobber med og bryr seg for trær. Suffikset -ist betyr "en som gjør det." Som sådan, gjør -ist ordet et substantiv.

Riktig: Vi måtte ringe i en arborist å hjelpe oss transplantere trærne i bakgården.

Feil: Den arborist boken viser alle typer trær.

Begge prefikser og suffikser endre roten. Ved å vite hva hvert element betyr, kan du få et generelt bilde av ordet definisjon, som ofte er alt du trenger å gjøre følelse av hva som blir sagt eller lest.

Montering blandede ord

I tillegg til å ta ord engros fra andre språk og kombinere røtter med prefikser og suffikser for å lage ord, engelsk skaper også ord ved å stikke to komplette ord sammen. Ved å vite hva hvert ord betyr i seg selv, kan du få en generell ide om hva det kombinerte (eller sammensatte) ordet betyr. Sjekk ut disse eksemplene:

ryggrad = ryggrad

freshman = første-års student

eggeskall = utsiden av et egg

kostnadseffektiv = økonomisk

sengeteppe = dyne

Noen ganger, når ordene kommer sammen, får noen få bokstaver presset ut. Disse typer ordene kalles teleskopord ord:

jordbruk + business = agribusiness (virksomhet knyttet til oppdrett)

kurv + cart = bascart (shopping cart)

kafeteria + auditorium = cafetorium (område brukes som både en kafeteria og et auditorium)

mandarin + sitron = tangemon (hybrid frukt av en mandarin og en sitron)

Du kan ikke bruke noen av disse hybrid ord hver dag, men å se hvordan de er satt sammen kan hjelpe deg med å tyde andre teleskopord ord du kommer over.

Å finne ut engelske rariteter, pussigheter og quirks

Her er gni - og det er en spesielt slip en for folk som lærer engelsk som andrespråk: Noen ganger, er det ingen vei utenom sammenheng, for å fortelle hva et engelsk ord betyr. Hvorfor? Fordi engelsk er full av rariteter.

Resultatet av en slik rik språklig arv - engelske ord, tysk ord, fransk ord, spansk ord, greske og latinske ord, ord deler fra overalt, kombinert ord, blandede ord, og så videre - er at det engelske språket har få regler du kan stole på hele tiden:

  • Mange ord stavet på samme måte ikke høres likt Bomb, kam, og livmoren ikke rime med hverandre. Du sier "bom", "kohm," og "woom" Noen ganger, ord som er skrevet nøyaktig det samme uttales annerledes.: rive (teer), "en tåre," og rive (tehr), "å rive", for eksempel.
  • Mange ord stavet annerledes høres likt: Skriv, høyre og rite er alle uttalt det samme, men bety forskjellige ting. Disse typer av ord kalles homophones.
  • Ett ord kan ha ulike betydninger: Pool (stedet å svømme), basseng (den biljard spillet), basseng (for å sette sammen) - og det er ikke engang alle definisjonene av bassenget. Disse typer ordene kalles homonymer, og engelsk er helt full av dem.

Disse typer rare ord plage alle engelsktalende, innfødte og ellers. Når du kommer opp mot dem, det beste du kan gjøre er å bruke sammenheng med hva som blir sagt eller skrevet, eller, hvis du fortsatt er usikker, leder til en ordbok.